Wybrane zagadnienia z najnowszej prozy rosyjskiej

Informacje szczegółowe Pokaż wszystkie

Wydawnictwo:	Wydawnictwo Uniwersytetu Gdańskiego
Oprawa:	Miękka
Rok wydania:	2020
Ilość stron:	188

24,29 zł

Cena okładkowa: 25,20 zł -3,61% Najniższa cena z 30 dni przed obniżką: 24,95 zł -2,65%

Wyślemy 07.07.2026

Darmowa dostawa z DPD Pickup od 159 zł

Do darmowej dostawy brakuje Ci: 159,00 zł

Koszt dostawy od 6,99

Opis

Zależało mi, by skrypt został napisany językiem przystępnym, zrozumiałym dla szerokiego grona odbiorców. Wszak to pomoc dydaktyczna, a nie tekst naukowy. Czy mi się to udało, czytelnik sam osądzi. Zawartość pomocnika stanowi efekt subiektywnego wyboru lektur i literatury krytycznej. Jestem świadoma, że zaproponowany wykaz utworów można uzupełnić lub nawet stworzyć, liczącą nie mniej pozycji, alternatywną listę. Starałam się, by teksty te były reprezentatywne dla procesu historycznoliterackiego obejmującego najnowszą prozę rosyjską i ukazywały obraz współczesnej Rosji w jej wielowymiarowym (także tym bardziej rozrywkowym) aspekcie. Dziękuję moim studentom za inspirację do napisania tej książki. Mam nadzieję, że czytanie współczesnej rosyjskiej literatury jest i pozostanie dla nich okazją do poznawania świata i drugiego człowieka oraz wartościowym sposobem spędzania wolnego czasu, tak jak i dla mnie od wielu lat twórczość ta stanowi źródło refleksji i przede wszystkim przyjemności.

Szukasz więcej propozycji? Zobacz nasze tytuły z kategorii historia i teoria sztuki

Szczegóły

Autor: Liliana Kalita
Wydawnictwo Wydawnictwo Uniwersytetu Gdańskiego
Oprawa: Miękka
Rok wydania: 2020
Ilość stron: 188
Stan: nowy, pełnowartościowy produkt
Model: 9788382060232
ISBN: 9788382060232
EAN: 9788382060232

Recenzje

Dodaj recenzję

Sprawdź zasady dodawania i publikowania recenzji >

Jeżeli lubisz Wybrane zagadnienia z najnowszej prozy rosyjskiej, te tytuły też Ci się spodobają

1. Tropy mitu i rytuału o polskiej prozie współczesnej nie tylko najnowszej, Dorota Siwor
Książka Doroty Siwor to ambitne ujęcie współczesnej prozy polskiej, jej związków z mitem, a zarazem prezentacja własnego, konsekwentnego sposobu czytania „tropem mitu i rytuału”. Formuła tytułu precyzyjnie informuje, co będzie przedmiotem literaturoznawczej refleksji, jednak posłużenie się kategorią mitu już na wstępie zapowiada usytuowanie refleksji badawczej w interdyscyplinarnym obszarze mitoznawstwa, angażującym antropologię, kulturoznawstwo, religioznawstwo, filozofię i psyc...
2. Nazwy własne w najnowszej prozie polskiej, Beata Kiszka-Pytel
Praca przedstawia funkcjonowanie sfery proprialnej w najmłodszej literaturze polskiej ze szczególnym uwzględnieniem chrematonimów, których obecność coraz silniej zaznacza się w najnowszych tekstach artystycznych. Materiał onomastyczny będący podstawą prowadzonych badań został wyekscerpowany z wybranych utworów twórców reprezentatywnych dla najnowszej prozy polskiej powstałej po 1989 roku Joanny Bator, Manueli Gretkowskiej, Ignacego Karpowicza, Moniki Szwai i Krzysztofa Vargi. Świadomy zabieg,...
3. Chopin. Complete works. Nokturny, Fryderyk Chopin
Zanurz się w świecie nastrojowych melodii i głębokich emocji, które od lat poruszają serca melomanów i pianistów na całym świecie. Prezentujemy wyjątkowe wydanie "Chopin. Complete Works. Nokturny" – zbiór niezrównanych arcydzieł Fryderyka Chopina, które stanowią kwintesencję romantyzmu i mistrzostwa kompozytorskiego. To nie tylko zbiór nut, ale podróż w głąb duszy jednego z największych kompozytorów wszech czasów, zaproszenie do osobistej interpretacji i odkrywania piękna, które wykracz...
4. Nacht-Samborski. Malarstwo, Anna Zelmańska-Lipnicka
Pięćdziesiąty drugi minialbum w serii Malarstwo przedstawia dorobek artystyczny Artura Nachta-Samborskiego (1898–1974), polskiego malarza i wykładowcy akademickiego. Nacht-Samborski studiował w Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie pod kierunkiem Wojciecha Weissa i Felicjana Szczęsnego Kowarskiego. Kilkanaście lat spędził w Paryżu, gdzie tworzył wspólnie z innymi członkami ugrupowania artystycznego Komitet Paryski, m.in. z Józefem Czapskim, Janem Cybisem, Piotrem Potworowskim i Zygm...
5. Ghiblioteka. Nieoficjalny przewodnik po świecie filmów studia Ghibli, Michael Leader
Przewodnik po kultowych animacjach z legendarnego japońskiego studia Ghibli! Recenzje, ciekawostki, nieznane fakty, wypowiedzi twórców. Ghiblioteka – Twoje okno na magiczny świat animacji Książka Ghiblioteka to niezwykła podróż w głąb kultury, sztuki i wyobraźni, która zainspirowała pokolenia. Odkryj sekrety, które kryją się za każdym z filmów studia Ghibli, w tym m.in. za takimi klasykami jak „Mój sąsiad Totoro” czy „Księżniczka Mononoke”. Autorzy, będący pasj...
6. Caravaggio
Caravaggio był artystą żyjącym na przełomie epok – manieryzmu i baroku, który skierował malarstwo na nowe tory. Zapisał się w historii sztuki jako jeden z najwybitniejszych geniuszy dorównujący trzem gigantom włoskiego renesansu: Leonardowi da Vinci, Rafaelowi Santiemu i swemu imiennikowi, Michałowi Aniołowi Buonarrotiemu. Choć szybko został zapomniany, to dziś, niemal pół wieku po jego śmierci, poruszają nas emanujące z jego obrazów: dramatyczny światłocień, brutalny naturalizm oraz...
7. Witaj w świecie bez architektów, Jakub Szczęsny
Dlaczego ściany w arabskich domach są grubsze niż w europejskich? Czy zamiast budować dom z cegieł, można wydrążyć go w ziemi? Czy da się zorganizować wieś w wieżowcu?Jakub Szczęsny w swojej książce zabiera nas w ekscytującą podróż po ludzkich siedliskach na całym świecie: od mazowieckich wsi i miasteczek, przez Kazbę w Algierze i pływające wioski w Iraku, aż po podziemne domy w Chinach, brazylijskie fawele i obozy dla uchodźców.W architekturze liczy się kontekst: warunki klimatyczne, społecz...
8. Sztuka Poznania w latach 1919-1939. Malarstwo. Rzeźba. Grafika, Jarosław Mulczyński
Publikacja Jarosława Mulczyńskiego jest kontynuacją jego książki z 2019 r. – Życie artystyczne w Poznaniu w latach 1919-1939. Wydany wówczas tom opisuje rozmaite instytucje artystyczne i pozaartystyczne oraz prywatne inicjatywy przyczyniające się do rozwoju sztuki w stolicy Wielkopolski. Na kartach niniejszej książki autor koncentruje się na aktywności artystycznej (malarskiej, rzeźbiarskiej i graficznej) miejscowych twórców międzywojnia. Oprócz skrupulatnie zebranych danych faktografic...
9. Nienakręcone, niewystawione, nieopublikowane, Ingmar Bergman
Zbiór scenariuszy Ingmara Bergmana, które z różnych powodów nie doczekały się sfilmowania. Jest to pierwsze polskie wydanie tych dzieł. Wydanie zawiera posłowie przetłumaczone z wydania szwedzkiego autorstwa Maaret Koskinen. Autorem tłumaczenia jest Tadeusz Szczepański, autor monografii o Ingmarze Bergmanie.Spis zawartości tomu: Kaspers död (Śmierć Kaspra), Om varför gangstern skriver vers (O tym, dlaczego gangster pisze wiersze), Matheus Manders fjärde berättelse eller om en mördare (Matheus...
10. Pamięć teatru, Agnieszka Wanicka
Pamięć teatru to papierowa wersja wirtualnej wystawy o tym samym tytule. Pierwsza inicjatywa, która w całości próbuje podsumować historię polskiej fotografii teatralnej i historię polskiego teatru w kontekście pojawienia się i rozwoju medium fotografii. To pierwsza, ale jedna z wielu możliwych narracji. Współpracując z licznymi instytucjami oraz osobami prywatnymi zespół kuratorski dokonał wyboru czterystu obiektów. Wyselekcjonowane fotografie często po raz pierwszy prezentowane publicznie i ...
11. Architektura światła. Wędrówki po kamieniach Christianitas, Ewa Piasecka-Sikora
Zanurz się w fascynujący świat architektury sakralnej i historii Europy, podążając śladami Ewy Piaseckiej-Sikory. Książka "Architektura światła. Wędrówki po kamieniach Christianitas" to niezwykła podróż, która przenosi czytelnika przez wieki, ukazując piękno i głębię chrześcijańskiej cywilizacji. To nie tylko przewodnik po zapierających dech w piersiach budowlach, ale prawdziwa opowieść o pielgrzymce, pełna refleksji, pasji i solidnej wiedzy historycznej.Autorka z niezwykłą swobodą łączy osob...
12. Jak to było możliwe? O powstawaniu Międzynarodowego Biennale Plakatu w Warszawie, Katarzyna Matul
Książka Katarzyny Matul poświęcona I Międzynarodowemu Biennale Plakatu, które miało miejsce w Warszawie w 1966, roku jest interesującą monografią wydarzenia. Biennale, mając wielkie znaczenie dla środowiska polskich plakacistów, wpisywało się w szerszą politykę kulturalną Polski okresu późnego Gomułki. Odwilż już odeszła, a zbliżał się rok 1968. Polska szkoła plakatu, o której wiele mówiono, stała się wówczas materiałem eksportowym polskiej kultury. Ona też otwierała drogi i umożliwiała konta...
13. Tetmajer. Malarstwo, Stefania Krzysztofowicz-Kozakowska
Nowa publikacja w serii Malarstwo poświęcona jest twórczości Włodzimierza Tetmajera (1861–1923), jednego z najciekawszych malarzy i grafików okresu Młodej Polski, pisarza, działacza ludowego i niepodległościowego. Tetmajer studiował na Uniwersytecie Jagiellońskim i w Szkole Sztuk Pięknych w Krakowie oraz w zagranicznych akademiach, m.in. w Wiedniu i Monachium. Edukację zakończył pod kierunkiem Jana Matejki. Był współtwórcą znanych towarzystw artystycznych: Towarzystwa Artystów Po...
14. Ludzie czerwonego słońca, Rafał Wojasiński
„Ludzie czerwonego słońca” to niezwykła książka, która łączy świat literatury i malarstwa. Zwięzła, wyrazista proza Rafała Wojasińskiego i charakterystyczne, oryginalne malarstwo Franciszka Maśluszczaka. Dwa światy przenikają się i nadają nowy wymiar każdej ze sztuk. Książka skłania do refleksji nad tym, czy jesteśmy w stanie zrozumieć prawdziwe źródła zła i czy nasza wolna wola nie jest jedynie iluzją. Podejmuje zagadnienie sensu cierpienia – czy ból i życiowy ciężar są błę...
15. Polski new look, Barbara Banaś
To pozycja, którą każdy miłośnik designu i kolekcjoner ceramiki powinien mieć! Design przełomu dekad lat 50. i 60. XX wieku reklamowano często jako "new look". Ten wpadający w ucho zwrot stał się hasłem wywoławczym debiutanckiej kolekcji Christiana Diora, do Polski zaś nowe trendy dotarły na krótko przed polityczną "odwilżą" 1956 roku. Niezwykłą rolę w propagowaniu "nowoczesności" i pojęcia "dobrego wzoru" odegrał założony przez Wandę Telakowską ...
16. Pieter Bruegel. Mistrz ironii i groteski, Sławomir Cendrowski
W XVI-wiecznej Antwerpii Pietera Bruegla Starszego nazywano drugim Boschem, ponieważ – podobnie jak jego sławny poprzednik – był niezrównanym mistrzem satyry i fantastyki. Pojawiające się w jego obrazach iście piekielne krajobrazy, demony czy latające ryby świadczą o inspirowaniu się twórczością mistrza. Bruegel jest jednak najbardziej znany ze scen chłopskich, często humorystycznych i pełnych anegdot, oraz z pejzaży, które w przejmujący sposób przywołują naturę i zmieniające się ...
17. Światło w filmie, Brown Blain
"Światło w filmie" jest niezastąpionym przewodnikiem po fascynującym świecie filmowego światła. Książka szeroko nakreśla wszelkie aspekty techniczne, estetyczne i praktyczne oświetlenia filmu. Jest to podręcznik, który pokazuje nie tylko jak oświetlać, ale również wyjaśni dlaczego. Napisany przez doświadczonego profesjonalistę, autora branżowej biblii Cinematography, analizuje teorię światła i koloru, opisuje wyposażenie i techniki które sprawiają, że każda scena wygląda najlepiej jak możeKsi...
18. Witkacy Malarstwo, Anna Żakiewicz
Stanisław Ignacy Witkiewicz, zwany Witkacym (1885–1939), był nie tylko malarzem, także – filozofem, pisarzem, dramaturgiem, teoretykiem sztuki, fotografem. W każdej z tych dziedzin osiągnął mistrzostwo i w każdej z nich nieustannie zaskakiwał. Jako malarz był twórcą zarówno tradycyjnych pejzaży i portretów, jak i ekspresyjnych kompozycji z pogranicza abstrakcji. Najbardziej jednak znane są jego pastelowe portrety wykonywane w ramach jednoosobowej Firmy Portretowej „S.I. Wit...
19. Bach, Beethoven i inne chłopaki, David W Barber
Nie byłeś jeszcze w filharmonii? Rzadko słuchasz muzyki klasycznej? Uważasz, że jest ona „zbyt poważna”? Przeczytaj tę książkę!Po świecie muzyki oprowadzi Cię David W. Barber — znakomity przewodnik, który z humorem, sowicie okraszając ważne treści anegdotą, zapozna Cię z faktami z historii muzyki, które znać trzeba, wiadomościami z życia kompozytorów, które znać warto i ciekawostkami, których znajomość może uczynić z Ciebie niemal wytrawnego konesera.Autor potrafi rozbawić t...
20. Watykan. Sztuka, architektura i ceremoniał, A Campitelli
Dzień 18 listopada 1593 roku to data, która na zawsze wpłynęła na oblicze Watykanu, symbolizując narodziny nowej epoki. Właśnie wtedy, wraz ze zwieńczeniem kopuły Bazyliki Watykańskiej krzyżem, rozpoczęła się era baroku, która miała zdefiniować nie tylko architekturę, ale i całą kulturę tego niezwykłego miejsca. Nicią przewodnią nowego stylu, kształtującego się w ceremoniach, architekturze, sztukach figuratywnych, muzyce, a nawet w planie ogrodów, było tworzenie czegoś "innego" i "zaskakujące...

Zobacz, dlaczego warto nam zaufać

Doskonała komunikacja, perfekcyjne podejście do klienta, realizacja szybka i całkowicie zgodna z zamówieniem, do tego dobra cena, czyli całość na piątkę.

Anyszka