W labiryncie T. Terzopoulos spotyka H. Mullera

Inne książki polecane dla fanów W labiryncie T. Terzopoulos spotyka H. Mullera

1. 1. Powrót Dionizosa, Theodoros Terzopoulos

   Jest to książka o mitologii, jednakże takiej, która przybiera rożne oblicza, dotyczy wielu dziedzin i oscyluje między teorią a praktyką. Jej autor, Theodoros Terzopoulos Grek z urodzenia, niestrudzony podróżnik z wyboru, w dwunastu teoretycznych rozdziałach, dopełnionych opisem czterdziestu praktycznych ćwiczeń (wraz z ich zapisem filmowym), przedstawia w dość ogólny sposób szeroki horyzont swoich przez pół wieku prowadzonych poszukiwań. []Odnajdziemy tu osobiste świadectwo, jak przetrwać w c...

2. 2. Człowiek, miłość i muzyka, Constantin Floros

   Constantin Floros jest jednym z pionierów przezwyciężenia formalistycznego paradygmatu analizy muzycznej. Stworzył teoretyczne podwaliny „muzycznej egzegetyki” i przedstawił interpretacje, które trwale zmieniły obraz muzyki XIX i XX wieku. W książce „Człowiek, miłość i muzyka”, stanowiącej jego naukowe i życiowe credo, Floros przywraca zmarginalizowane w XX wieku humanistyczne aspekty muzyki. Wychodząc od pytania o znaczenie muzyki w ogóle, rozprawia się z przestarzały...

3. 3. Dizajn i emocje. Dlaczego rzeczy przypadają nam do serca (albo działają na nerwy), Norman Don

   Niezbędne uzupełnienie "Dizajnu na co dzień". W tamtej kultowej książce, która doczekała się licznych wydań na całym świecie, autor badacz i teoretyk dizajnu przedstawiał najważniejsze wartości i wytyczne, którymi w swojej pracy powinni kierować się projektanci, by tworzyć przedmioty funkcjonalne pod każdym względem. W Dizajnie i emocjach Don Norman wraca do swoich wcześniejszych rozważań, uzupełniając je o nieodzowny, jak zauważa, komponent: emocje, jakie przedmioty budzą w użyt...

4. 4. Edward Dwurnik Malarstwo

   Edward Dwurnik (1943–2018) to jeden z najbardziej uznanych polskich malarzy. Absolwent Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, wielokrotnie nagradzany i wyróżniany, został laureatem m.in. nagrody Komitetu Kultury Niezależnej „Solidarności” (1983) i nagrody Fundacji Sztuki Współczesnej (1992). Tworzył głównie rozbudowane cykle malarskie, nacechowane groteskowością i rysunkową formą wyrazu. Do najpopularniejszych z nich należą m.in. Podróże autostopem (1966) – pejzaże prze...

5. 5. Style w architekturze, Wilfried Koch

   "Style w architekturze" Wilfrieda Kocha to fundamentalne dzieło, które od lat stanowi niezastąpione źródło wiedzy dla wszystkich pasjonatów i profesjonalistów związanych ze sztuką oraz budownictwem. Jeśli kiedykolwiek zastanawiałeś się, jak zrozumieć bogactwo form i ewolucję przestrzeni, ta książka jest kluczem do świata, w którym każda linia i bryła ma swoją własną historię. Niezależnie od tego, czy Twoje zainteresowania skłaniają się ku majestatycznym katedrom, obronnym zamkom, wytwornym pa...

6. 6. Pochwała cienia, Jun`Ichiro Tanizaki

   Słynny esej z 1933 roku poświęcony japońskiej estetyce, tłumaczony na wiele języków, studiowany na wydziałach architektury i historii sztuki na całym świecie. Japoński pisarz próbuje zdefiniować w nim podstawy japońskiej estetyki, odwołując się do kategorii cienia jako metafory wieloznaczności, ulotności i przemijalności. Wychodząc od spostrzeżeń dotyczących budowy japońskiego domu czy kształtu przedmiotów codziennego użytku, Tanizaki zastanawia się nad tym, co charakteryzuje japońską estetyk...

7. 7. Łatwy Beethoven na flet z fortepianem

   Łatwy Beethoven na flet z fortepianem - praca zbiorowa

8. 8. Kiwierski.Malarstwo, Urszula Kozakowska-Zaucha

   Najnowszy tomik w serii Malarstwo Polskie, w którym dotychczas ukazały się m.in. minialbumy z dziełami Chełmońskiego, Beksińskiego czy Łempickiej, prezentuje dorobek malarski Krzysztofa Kiwerskiego. Kiwerski to twórca wyjątkowo wszechstronny. Jest nie tylko malarzem i grafikiem, ale również uznanym reżyserem, scenarzystą i autorem oprawy plastycznej filmów animowanych. Ta interdyscyplinarność przenika się w jego malarstwie. Obrazy artysty często charakteryzują się dynamiczną formą, głębokim ...

9. 9. Suita koncertowa nuty na fortepian na cztery ręce, Marta Mołodyńska-Wheeler

   W Suicie koncertowej znajdziecie wszystko, co bliskie mojemu muzycznemu światu: kantylenę, jazz, muzykę latynoską, przestrzeń, synkopy, zabawę barwą. Najważniejszym elementem tej całości jest bogata harmonia, która zabiera nas w daleką podróż i wciąga w swoją wielowątkową opowieść. A historia ta zaczyna się od monumentalnego Walca, który porywa nas do tańca, ale i czasami wytrąca z trójdzielnej strefy komfortu. Następujące po nim Perpetuum mobile pozwala nam osiąść na miękkiej, przestrzennej ...

10. 10. Audyt techniczny budynków w praktyce

    Publikacja to praktyczny i szczegółowy przewodnik po procesie audytu technicznego nieruchomości - od wstępnej oceny dokumentacji, po sporządzenie raportu końcowego. Zawiera metody diagnozowania usterek oraz -wskazówki: jak przygotować się do kontroli, jaką dokumentację przygotować, jak zaplanować remonty. Całość wzbogacona została o listy kontrolne, przykłady raportów oraz wzory i przykłady innych wymaganych dokumentów. Książka jest nieocenionym narzędziem dla zarządców nieruchomości, inżynie...

11. 11. B01: Prototyp niedokończony, Barbara Szczepańska

    Dom prywatny w Łasku-Kolumnie, składający się z części mieszkalnej i "zielonej izby", stanowi wyjątkowy przykład architektury bioklimatycznej, łączącej funkcjonalność z innowacjami ekologicznymi, a jednocześnie jest jednym z niewielu zrealizowanych projektów Witolda Lipińskiego - autora m.in. ikonicznego obserwatorium meteorologicznego na Śnieżce czy Domu-Igloo we Wrocławiu. Publikacja jest zwieńczeniem realizacji projektu: Prototyp niedokończony - sztuka projektowania bioklimatyczn...

12. 12. Rafael Santi. Malarstwo światowe, Agnieszka Widacka-Bisaga

    Rafael Santi, obok Michała Anioła i Leonarda da Vinci to jeden z głównych przedstawicieli włoskiego renesansu. Był niezwykle utalentowanym artystą. Od najmłodszych lat uczył się malarstwa, najpierw pod okiem ojca, finalnie u Pietro Perugino, którego styl naśladował w początkach swojej kariery. Twórczość Santiego charakteryzują liczne przedstawienia Madonny, spośród których najbardziej znana jest Madonna Sykstyńska. Santi często nadawał malowanym postaciom twarze znanych i podziwianych osób...

13. 13. Fala. Rok 1984 i polski postpunk, Rafał Księżyk

    Wkrocz w niezapomniany rok 1984 w Polsce, czas, gdy rzeczywistość za Żelazną Kurtyną nasycona była duchem Orwella, a jedyną ucieczką od szarości i ograniczeń zdawała się być muzyka. To właśnie wtedy, w sercu trudnej epoki stanu wojennego, narodziła się potężna fala dźwięków, która miała na zawsze odmienić oblicze polskiego rocka. Książka "Fala. Rok 1984 i polski postpunk" autorstwa Rafała Księżyka to porywająca podróż do świata młodzieży, która, mimo braku dostępu do profesjonalnych studiów i...

14. 14. Romanizm. Sztuka polska. Tom 1, Zygmunt Świechowski

    Siedmiotomowa SZTUKA POLSKA, stanowiąca kontynuację znakomitego cyklu SZTUKA ŚWIATA, poświęcona jest dziejom architektury, malarstwa, rzeźby, rzemiosła artystycznego i innych dziedzin działalności artystycznej. Pierwszy tom przedstawiający sztukę przedromańską i romańską [ do połowy XII wieku ], uwzględnia najnowsze wyniki badań archeologicznych, które nakazują rewizję wielu zakorzenionych poglądów. Kolejne tomy będą prezentowały: - gotyk - renesans i manieryzm [XVI wiek] - wczesny i dojrz...

15. 15. Ruszczyc Malarstwo, Stefania Krzysztofowicz-Kozakowska

    Ferdynand Ruszczyc (1870–1936) – malarz, grafik i rysownik, czołowy przedstawiciel symbolizmu w sztuce Młodej Polski. Początkowo, za namową ojca Edwarda, rozpoczął studia prawnicze w Petersburgu, jednak szybko porzucił je na rzecz nauki w tamtejszej Akademii Sztuk Pięknych, którą ukończył w 1897 roku. Odbył w tym czasie kilka podróży zagranicznych, m.in. do Francji, Niemiec i Włoch, podczas których doskonalił swój warsztat malarski. Jego dzieła zdobiły głównie krajobrazy, które p...

16. 16. Historia sztuki bez mężczyzn, Katy Hessel

    Czy historia sztuki, którą znamy, jest naprawdę kompletna? Przez wieki opowieści o wielkich twórcach i przełomowych dziełach koncentrowały się niemal wyłącznie na męskiej perspektywie, pozostawiając w cieniu niezliczone artystki, których geniusz, innowacyjność i wkład w rozwój kultury pozostały niedocenione, a często wręcz zapomniane. Statystyki mówią same za siebie: w najważniejszych muzeach świata dzieła sztuki autorstwa mężczyzn wciąż stanowią miażdżącą większość, a solowe wystawy klasyczn...

17. 17. Dwory i pałace Mazowsza: powiat grójecki. Wydanie 2 (poprawione), Nina Herzberg-Zielezińska

    Publikacja Dwory i Pałace Mazowsza. Powiat grójecki stanowi pierwszy tom serii poświęconej rezydencjom regionu i nawiązuje do portalu internetowego Dwory i Pałace Polski. Zawiera opisy 64 dworów i pałaców wraz z informacjami na temat ich architektury, dziejów, dawnych właścicieli oraz obecnego stanu zachowania. Przewodnik wzbogacają fotografie zarówno współczesne, jak i archiwalne które nadają publikacji wymiar dokumentacyjny. To nie tylko kompendium wiedzy dla pasjonatów historii, lecz także...

18. 18. Boznańska. Non finito, Angelika Kuźniak

    „Malowała powoli, z przejęciem, a portrety robiła wprost latami. Model się zestarzał, wyłysiał, ożenił, okocił, schudł […] musiał pozować, chciał czy nie chciał, chyba że umarł.” – Zofia Stryjeńska o Oldze Boznańskiej Olga Boznańska. Najwybitniejsza malarka epoki. Obywatelka świata. Jej portrety intrygowały, niepokoiły, obnażały duszę malowanej osoby. Nie uznawała banalnego piękna. Charakter, emocje, uczucia były dla niej ważniejsze niż uroda modeli. Po Paryżu c...

19. 19. Ballada o dziewczynie, Janusz Górski

    Choć dziś w Polsce nazwisko Ewy Frysztak niewiele mówi, w Stanach Zjednoczonych jej plakaty krążą na czarnym rynku. Z rozmowy z Januszem Górskim wyłania się portret nieprzeciętnej osoby: mistrzyni okładek PIW-u, eleganckiej damy w perłowej kolii, klnącej jak szewc, a przy tym osoby twórczej i niezależnej. Jej barwnym życiem (trzech mężów, stolik w „Kameralnej” obok stolika Marka Hłaski, przyjaźnie z najwybitniejszymi polskimi grafikami) można by obdzielić kilka biografii.Najważnie...

20. 20. Widocznie tak musi być między żywymi artystami, Tadeusz Różewicz

    Kolejna pozycja dla miłośniczek i miłośników Tadeusza Różewicza, teatru, epistolografii – „Widocznie tak musi być między żywymi artystami. Korespondencja 1966–2011” Tadeusza Różewicza i Jerzego Jarockiego pod redakcją Anny Romaniuk. Tadeusz Różewicz i Jerzy Jarocki to wielkie postaci polskiej kultury drugiej połowy XX i początku XXI wieku. Wybitny pisarz, a w tym kontekście przede wszystkim dramaturg i innowator sztuki dramatycznej, spotyka się tu w dialogu z reży...