Kino artystów i artystek. Od Meliesa do Maciunasa

Informacje szczegółowe Pokaż wszystkie

Wydawnictwo:	Słowo/obraz terytoria
Oprawa:	Miękka
Rok wydania:	2023
Ilość stron:	320

58,44 zł

Cena okładkowa: 80,00 zł -26,95% Najniższa cena z 30 dni przed obniżką: 63,25 zł -7,60%

Wyślemy 08.07.2026

Darmowa dostawa z DPD Pickup od 159 zł

Do darmowej dostawy brakuje Ci: 159,00 zł

Koszt dostawy od 6,99

Opis

„Kino artystów i artystek” to autorska historia kina awangardowego, eksperymentalnego, tworzonego przez osoby, które działały także na innych polach twórczych. Bohaterowie i bohaterki Marcina Giżyckiego są malarzami (Fernand Léger), rzeźbiarzami (August Zamoyski), filozofami (Guy Debord), wokalistkami (Yoko Ono), a przede wszystkim właśnie artystami i artystkami, których nie sposób tak łatwo sklasyfikować. Często działali i działały w wielu dziedzinach, od szeroko pojętych sztuk wizualnych po szeroko pojętą literaturę. Oczywiście nie brak tu także postaci fundamentalnych dla awangardy filmowej, by wymienić choćby Mayę Deren czy Shirley Clarke. Autor opisuje filmy niemożliwe do znalezienia i podaje trudno dostępne informacje, a jednocześnie oswaja nas z kinem awangardowym. Pokazuje także, że film – który historia sztuki przez dekady traktowała jako zjawisko poboczne – w istocie był ważnym środkiem wypowiedzi artystów i artystek. Marcin Giżycki proponuje autorską historię kina tworzonego przez artystów i artystki, którzy działali też na innych polach sztuki lub byli związani z głównymi kierunkami sztuki XX wieku. Na pierwszą część książki składają się rozdziały omawiające filmy i twórców związanych z ruchami pierwszej połowy XX wieku, takimi jak kubizm, ekspresjonizm, dadaizm, konstruktywizm i surrealizm. W części drugiej znajdują się eseje poświęcone wybranym powojennym artystom filmowcom, między innymi Harry'emu Smithowi, Mai Deren, Johnowi Whitneyowi czy członkom ruchu Fluxus. Giżycki pokazuje, że film – przez dekady traktowany przez historyków sztuki jako boczny tor sztuki współczesnej – był w rzeczywistości jej ważnym środkiem wypowiedzi.

Szukasz więcej propozycji? Zobacz nasze tytuły z kategorii film i kino

Szczegóły

Autor: Marcin Giżycki
Wydawnictwo Słowo/obraz terytoria
Oprawa: Miękka
Rok wydania: 2023
Ilość stron: 320
Stan: nowy, pełnowartościowy produkt
Model: 9788383250434
Język: polski
ISBN: 9788383250434
EAN: 9788383250434
Wymiary: 16.5x23.5 cm
Dane producenta: Wyd.Słowo/Obraz Terytoria, Pniewskiego 4 lok. 1, 80-246 GDAŃSK, Polska, slowo@terytoria.com.pl, tel. 58 345 47 07

Recenzje

Dodaj recenzję

Sprawdź zasady dodawania i publikowania recenzji >

Jeśli spodobała Ci się Kino artystów i artystek. Od Meliesa do Maciunasa, sięgnij po te książki

1. Polski new look, Barbara Banaś
To pozycja, którą każdy miłośnik designu i kolekcjoner ceramiki powinien mieć! Design przełomu dekad lat 50. i 60. XX wieku reklamowano często jako "new look". Ten wpadający w ucho zwrot stał się hasłem wywoławczym debiutanckiej kolekcji Christiana Diora, do Polski zaś nowe trendy dotarły na krótko przed polityczną "odwilżą" 1956 roku. Niezwykłą rolę w propagowaniu "nowoczesności" i pojęcia "dobrego wzoru" odegrał założony przez Wandę Telakowską ...
2. Malarstwo. Najpiękniejsze obrazy, Justyna Łabądź
Sztuka malarska, niezależnie od epoki czy stylu, ma w sobie coś niezwykłego, co od wieków niezmiennie fascynuje i porusza ludzkie serca. To język uniwersalny, zdolny do wyrażania najgłębszych emocji, dokumentowania historii i uchwytywania ulotnego piękna otaczającego nas świata. Czy kiedykolwiek zastanawiałeś się, jak ewoluowało malarstwo, od prostych jaskiniowych rysunków po złożone dzieła współczesnych mistrzów? Jakie sekrety kryją się za pociągnięciami pędzla najznamienitszych artystów i j...
3. Rzeźbiarki, Dagmara Budzbon-Szymańska
Rzeźba, głównie ze względu na wysiłek fizyczny, jakiego wymagała, była przed wieki dziedziną zarezerwowaną wyłącznie dla mężczyzn. Rzeźby były przez mężczyzn nie tylko wykonywane, ale także zamawiane, oceniane i oglądane. To mężczyźni o nich rozmawiali, pisali, uczyli. Znalazły się jednak artystki, które zdecydowały się rzucić wyzwanie zastanemu porządkowi i wkroczyć na trudną drogę twórczości rzeźbiarskiej.O nich właśnie opowiada Dagmara Budzbon-Szymańska w książce Rzeźbiarki, ukazując histo...
4. Jak przestałem kochać design, Marcin Wicha
Zmarnowałem dzieciństwo i młodość. Nie słuchałem Stonesów ani Depeche Mode. Moimi rockmanami byli graficy. Do domu architekta, Piotra Wichy, nie mają wstępu kapcie, pufy ani meblościanki. Po podłodze stukają drewniaki, zdobyte cudem odrzuty z eksportu. Plakaty Świerzego, klocki Lego, deska kreślarska ojca i rubryka „Wybraliśmy dla Ciebie” w piśmie „Ty i Ja” to pilnie strzeżone przyczółki w wojnie z peerelowską brzydotą. Potem syn architekta zostaje projektantem...
5. Asteroid i półkotapczan O polskim wzornictwie powojennym, Katarzyna Jasiołek
Jak żyło się w czasach, gdy w sklepach brakowało wszystkiego, a do kawalerek, zamieszkałych przez całe rodziny, kupowało się na raty komplety mebli, którymi można by obdzielić kilka mieszkań? W czasach, gdy co drugie mieszkanie wyglądało identycznie i można było się pomylić, czy jest się u siebie, czy w gościach? Albo który polski projektant grał w filmie, co tworzono w oparach alkoholu, kto wiódł prym w „Biurze Niewyżytych Erotycznie Panien” i czyje ciepłe majtki uratowały pol...
6. Mroczny Rycerz Gotham. Szkice z kultury popularnej, Michał Chudoliński
Mroczny Rycerz Gotham to zbiór esejów, z których dowiecie się o genezie powstania ikony amerykańskiej popkultury – Batmana, a także o najważniejszych tekstach związanych z obszarem mitologii DC Comics. W książce zarówno komiksy, jak i filmy poddane zostały dogłębnej analizie, prowadzonej zwłaszcza przez pryzmat aparatu poznawczego socjologii dewiacji. To również spojrzenie na postać Batmana w dobie politycznej poprawności, pozwalające na odkrycie, w jaki sposób progresywizm zmienia wymo...
7. Dodatki filmowe Andrzeja Barańskiego. Rozmowa-rzeka, Paweł Jaskulski
"Dodatki filmowe Andrzeja Barańskiego" to nie tylko inna historia twórczości reżysera, to również fragment innej historii kina polskiego; historii, w której wiodącą rolę odgrywa współpraca artysty z Wytwórnią Filmów Oświatowych w Łodzi. Przeprowadzone rekonstrukcje krótkich metraży Barańskiego uwalniają zapomniany potencjał tego rodzaju filmów, który równie często jak adaptacje literatury pięknej stanowił o sile naszej kinematografii; tyle że sile mniej widocznej, subtelniejszej....
8. Tarkowski Encyklopedia, Seweryn Kuśmierczyk
Pierwsze w skali międzynarodowej kompendium wiedzy na temat życia i twórczości rosyjskiego reżysera Andrieja Tarkowskiego (1932–1986), jednego z najwybitniejszych twórców w historii kina. Jest to rodzaj monografii ujętej w formę 359 obszernych haseł w układzie alfabetycznym. Książkę otwiera indeks tematyczny zestawiający hasła w następujące grupy: „Filmy fabularne”, „Inne prace twórcze i zamierzenia”, „O sztuce filmowej”, „Tarkowski o innych, in...
9. Przeostrzenia Kino wobec przełomów ustrojowych 1945 i 1989, Paulina Kwiatkowska
W książce zestawiono dwa momenty przełomu ustrojowego, co pozwoliło na rozpatrzenie polskiej historii XX wieku w perspektywie nie tylko gwałtownych przekształceń, lecz także długiego trwania społecznych, politycznych i kulturowych narracji, które znalazły swoje odzwierciedlenie zarówno w wybranych polskich produkcjach filmowych, jak i organizacji przemysłu filmowego czy oczekiwaniach widowni wobec kina polskiego. Autorzy zastanawiają się nad tym, z jakimi narracjami zmierzyć się musieli polsc...
10. Franciszek Starowieyski Plakaty, Dorota Folga-Januszewska
Nowy minialbum z serii o najwybitniejszych polskich plakacistach traktuje o twórczości Franciszka Starowieyskiego, grafika, malarza, rysownika, scenografa i performera. Starowieyski zaprojektował ponad trzysta znakomitych plakatów, z czego większość została wykonana na potrzeby filmu, teatru i festiwali. Jego prace powstałe z wyraźnej inspiracji sztuką baroku stanowią swoiste połączenie realizmu i surrealizmu oraz zmysłowości i przemijalności, zdumiewają przesłaniem i zachwycają niejednorodną...
11. Siudmak. Fantastyczne światy II
Fantastyczne światy II Wojciecha Siudmaka zawierają ponad 150 rysunków i obrazów pochodzących z kolekcjonerskich wydań książek Philipa Dicka opublikowanych przez REBIS.Człowiek wobec wszechświata, uzbrojony w wyobraźnię i naukę, jest jak mikroskopijny Dawid stający przed Goliatem. Jest rozumnym pyłem kosmosu, potrafiącym zaskakiwać naturę, w pewnym sensie nawet ujarzmiać, potrafiącym na nią wpływać, poznawać ją, ulepszać, rozwijać, a także jej szkodzić. Ale natura w swym bogactwie i potędze p...
12. Witkacy. Demon i prowokator, Anna Żakiewicz
Stanisław Ignacy Witkiewicz (1885–1939) łączył chłodną precyzję myśliciela z ekspresją wizjonera. Jego prace emanują metafizycznym niepokojem, balansując między rygorem teorii czystej formy a bezkompromisową deformacją rzeczywistości. Kuszenie św. Antoniego czy liczne autoportrety ukazują świat, w którym codzienność ustępuje miejsca drapieżnej fantastyce, a każdy układ linii czy plama koloru stają się nośnikiem prawdy o istnieniu. Już w swoich wczesnych, mrocznych rysunkach węglem Witka...
13. Cisza i zgiełk obrazów, Krystyna Czerni
Sztuka współczesna w poszukiwaniu duchowości W zbiorze esejów „Cisza i zgiełk obrazów” Krystyna Czerni z pasją i erudycją prowadzi czytelnika przez świat sztuki XX i XXI wieku, kierując uwagę ku twórczości, w której różnorodny wyraz znajduje rzeczywistość duchowa. Ten wymiar wydobywa w subtelny sposób – daleki od konfesyjnych uproszczeń i jednoznacznych etykiet – w pracach artystów reprezentujących odmienne postawy i języki wizualne, jak Alina Szapocznikow, Leon T...
14. Jak myśleć o sztuce, Ryszard Kasperowicz
Czy warto myśleć o sztuce? A może wystarczy ją po prostu oglądać, smakować formę, ufać własnej intuicji i nie poddawać się uprzedzeniom? W książce Jak myśleć o sztuce Ryszard Kasperowicz przekonuje, że tak – warto myśleć o sztuce. Znajomość zagadnień teoretycznych pozwala bowiem na lepsze zrozumienie tego, czym jest sztuka, jakie są jej cele i jak wpływa na nasze życie. Autor prezentuje najważniejsze kwestie tworzące fundament refleksji nad sztuką w tradycji europejskiej &nda...
15. Nic mnie już tu nie trzyma. Emigracja Aleksandra Forda do Izraela na tle wydarzeń Marca 1968 w kinematografii polskiej, Grzegorz Piotrowski
Wyjazd Aleksandra Forda z Polski w marcu 1969 roku, z „dokumentem podróży” w jedną tylko stronę, obrósł już sensacyjnymi anegdotami. Hubert Drapella twierdził na przykład, że bezpośrednim powodem emigracji reżysera były wyliczone na „ponad milion złotych!” długi wobec PZPR z tytułu zaległych składek partyjnych. Pisał: „Wezwano go przed jakieś ważne biurko: zapłaci, czy woli wyjechać za granicę? Nie miał wyboru. Rozmówca wyciągnął więc z szuflady przygotowany pasz...
16. Historia mody, Marnie Fogg
Historia mody to fascynująca opowieść o modzie, ukazująca, jak przez wieki zmieniały się jej formy, inspiracje i estetyka. Książka prowadzi czytelnika przez kolejne epoki - od klasycznych ubiorów greckich i rzymskich oraz wyrafinowanych jedwabnych kreacji chińskich aż po nowoczesną odzież sportowej i modę uliczną.Moda została osadzona tu w szerokim kontekście społecznym i kulturowym. Liczne ilustracje przedstawiające najbardziej typowe i ikoniczne projekty, a czytelne osie czasu przedstawiają...
17. Odkrywanie śladu. Czym jest zabawa malarska, Stern Arno
"Arno Stern uczy nas, jak patrzeć na rysunki dzieci – nie wystarczy się przy nich zatrzymać, trzeba też przyjrzeć się im w skupieniu, uwolnić się od utartych schematów i prób oceny oraz zastanowić się, w jaki sposób dzieci próbują przez rysowanie i malowanie wyrazić siebie oraz to, co je dotyka. Dopiero wtedy można zrozumieć, co wyrażają ich rysunki i co się za nimi kryje. Arno Stern nazywa to „śladem”.W książce tej z ogromną starannością opisuje, jakie ścieżki zaprowadziły ...
18. Jak czytać architekturę. Najważniejsze informacje o stylach i detalach, Carol Cragoe Davidson
Czy kiedykolwiek zdarzyło Ci się przechodzić obok imponującej budowli i zastanawiać się nad jej historią, stylem czy ukrytymi znaczeniami? Książka "Jak czytać architekturę. Najważniejsze informacje o stylach i detalach" to Twój osobisty klucz do świata, który na co dzień wydaje się skrywać swoje tajemnice. To nie tylko podręcznik, ale prawdziwy przewodnik, który nauczy Cię patrzeć na otaczającą nas przestrzeń z zupełnie nowej perspektywy, odkrywając fascynujące wskazówki historyczne i stylist...
19. Wielcy kompozytorzy, Agnieszka Nożyńska-Demianiuk
Wielcy kompozytorzy to książka dla wszystkich miłośników muzyki. Można tu znaleźć informacje m.in. o Georgu Friedrichu Händlu – niemieckim kompozytorze późnego baroku, geniuszu kompozycji polifonicznych, Karolu Szymanowskim – najsłynniejszym polskim kompozytorze I połowy XX w., czerpiącym inspirację z kultury ludowej, o Piotrze Czajkowskim – słynnym rosyjskim kompozytorze i pianiście, który potrafił w muzyce łączyć klasyczną formę z romantycznymi założeniami programowymi, St...
20. Ten cały musical, Jacek Mikołajczyk
Musical jest bardzo charakterystyczną formą teatralną, która łączy ze sobą nie tylko muzykę i słowo, ale również taniec oraz dialog. Obecnie musicale są wystawiane na całym świecie, ale najbardziej popularne są wysokobudżetowe, jak np. na West Endzie w Londynie czy Broadwayu w Nowym Jorku. Chcesz poznać ich historię? Może Ci w tym pomóc właśnie ta książka.Pandemia koronawirusa nie zdołała przyćmić musicali, które zaraz po jej ustaniu wróciły na wielkie sceny i... mają się bardzo dobrze. Tak p...

Zobacz, dlaczego warto nam zaufać

Doskonała komunikacja, perfekcyjne podejście do klienta, realizacja szybka i całkowicie zgodna z zamówieniem, do tego dobra cena, czyli całość na piątkę.

Anyszka