Rodowicz, Umer, Kaczmarski, Rynkowski i inni, czyli historia legendarnego festiwalu kultury studenckiej
Czy uczestnicy pewnego spotkania przy herbatce z samowara mogli podejrzewać, że wymyślony przez nich przegląd kabaretów studenckich przerodzi się w wydarzenie o zasięgu ogólnopolskim? Być może, choć nie na pewno. Przyglądając się dziejom Famy, trudno się oprzeć wrażeniu, że wiele wydarzyło się tam przypadkiem, niechcący, przy okazji. A jednak efekty przeszły najśmielsze oczekiwania i w krótkim czasie udział w odbywającym się w Świnoujściu festiwalu stał się dla młodzieży akademickiej niemal obowiązkowym punktem na mapie doświadczeń.
Przez estrady Famy przewijały się wielkie – może wtedy jeszcze nie do końca, ale później już z całą pewnością – nazwiska i niezapomniane zespoły, co świadczy o absolutnie wyjątkowej jakości artystycznej produkcji tego festiwalu. Teatry, teatrzyki, kabarety, piosenki, happeningi… Długo by wyliczać. A przecież dla każdego, kto choć raz zetknął się z tym kolorowym i pełnym uroku zjawiskiem, Fama wyglądała nieco inaczej – i inaczej zapisała się we wspomnieniach. 
Jarosław Molenda, znany autor biografii i reportaży historycznych, wykonał ogromną i fascynującą pracę – sięgnął do archiwów i odbył wiele rozmów, by to, co zapisano przed laty w dokumentach, połączyć z tym, co wciąż jeszcze żyje w pamięci ludzi. I udało mu się to znakomicie, bo oto Fama stoi przed nami jak żywa.
„FAMA od sześciu dekad stanowi pierwszy przystanek na szlakach luminarzy polskiej rozrywki. Świetnie, że ta wizytówka Świnoujścia doczekała się wyczerpującej monografii, która potwierdza najwyższą jakość pióra Jarosława Molendy”.
Tomasz Zapert
Książka bogato ilustrowana zdjęciami i unikalnymi materiałami archiwalnymi, wydana w twardej oprawie i starannej szacie graficznej.
Szukasz więcej propozycji? Zobacz nasze tytuły z kategorii reportaż
Jaki zakres tematyczny obejmuje książka "FAMA. Artystyczna legenda PRL-u"?
Książka stanowi kompleksową monografię legendarnego festiwalu FAMA, koncentrując się na jego ogromnym wpływie na polską kulturę studencką w czasach PRL-u. Autor szczegółowo analizuje ewolucję wydarzenia od skromnego przeglądu kabaretów po ogólnopolski fenomen artystyczny odbywający się w Świnoujściu. Czytelnik poznaje kulisy powstawania teatrzyków, happeningów oraz piosenek, które kształtowały wrażliwość kilku pokoleń Polaków. To pozycja obowiązkowa dla osób badających historię polskiej rozrywki i ruchów akademickich.
Czy wewnątrz publikacji znajdują się materiały wizualne i archiwalne zdjęcia?
Publikacja zawiera bogaty zbiór unikalnych materiałów archiwalnych oraz licznych fotografii dokumentujących sześć dekad działalności festiwalu. Wizualna strona książki pozwala czytelnikowi lepiej zrozumieć specyficzny klimat, modę oraz estetykę wydarzeń artystycznych tamtej epoki. Staranne wydanie w twardej oprawie podkreśla kolekcjonerski charakter tej dokumentacji historycznej. Zdjęcia stanowią istotne uzupełnienie narracji, przybliżając sylwetki młodych wówczas twórców w ich naturalnym, twórczym środowisku.
Na jakich źródłach oparł się Jarosław Molenda podczas pisania tej monografii?
Jarosław Molenda przygotował tę pozycję w oparciu o rzetelną kwerendę archiwalną oraz liczne, bezpośrednie rozmowy z uczestnikami festiwalu. Autor umiejętnie łączy suche fakty pochodzące z oficjalnych dokumentów z żywymi, często bardzo osobistymi wspomnieniami artystów. Dzięki takiemu podejściu monografia zyskuje wymiar ludzki i emocjonalny, wykraczający poza ramy zwykłego opracowania naukowego. Czytelnik otrzymuje sprawdzony merytorycznie i wielowymiarowy obraz jednej z najważniejszych wizytówek kulturalnych Świnoujścia.
Jakich znanych artystów spotkamy na kartach tej opowieści o festiwalu?
W książce pojawiają się wspomnienia i fakty dotyczące takich ikon polskiej estrady jak Maryla Rodowicz, Magda Umer, Jacek Kaczmarski czy Andrzej Rynkowski. Autor przywołuje początki karier wielu wybitnych twórców kabaretowych, teatralnych i muzycznych, którzy właśnie na Famie stawiali swoje pierwsze kroki. Lektura pozwala prześledzić drogę, jaką przebyli ci artyści od studenckich scen do statusu ogólnopolskich gwiazd i luminarzy kultury. To fascynujący portret środowiska artystycznego, które nadało ton polskiej rozrywce na przestrzeni lat.
Dla kogo ta książka może okazać się zbyt szczegółowa lub nieodpowiednia?
Publikacja ta nie jest lekką beletrystyką, lecz rzetelnym reportażem historycznym, który może przytłoczyć czytelników szukających jedynie powierzchownych anegdot. Ze względu na swój faktograficzny i monograficzny charakter, wymaga ona od odbiorcy skupienia oraz autentycznego zainteresowania realiami epoki PRL-u. Osoby preferujące dynamiczną akcję lub czystą fikcję literacką mogą uznać bogactwo dat, nazwisk i analiz za zbyt wymagające. Jest to pozycja skierowana przede wszystkim do pasjonatów historii sztuki, muzyki i rzetelnej dokumentacji przeszłości.
