Design

Dla czytelników Design - co dalej?

1. 1. Alfons Mucha, Luba Ristujczina

   Alfons Mucha (1860–1939) to ikona europejskiej sztuki przełomu wieków, artysta, który ukształtował wizualny język secesji. Jego twórczość to niezwykła podróż przez świat wyobraźni, gdzie realizm miesza się z marzeniem, a każda linia opowiada fascynującą historię. Prace tego wybitnego czeskiego twórcy charakteryzuje hipnotyczny kunszt – zmysłowe, falujące kontury, ornamentalne wzory oraz niezwykle subtelna, nieomal muzyczna kolorystyka.Bohaterki płócien Muchy to więcej niż tylko ko...

2. 2. Przewodnik po sztuce współczesnej Dlaczego pięciolatek nie mógł tego zrobić?, Susie Hodge

   W przeszłości pozycja artysty w wielkim stopniu zależała od jego technicznych zdolności, umiejętności wiernego odtwarzania realnego świata. Portret miał być prawdziwą i wierną podobizną, a krajobrazy rozpoznawalne w każdym szczególe. Jednak, zwłaszcza po pojawieniu się fotografii, wielu artystów zrezygnowało z tworzenia tego „prawdziwego” podobieństwa na rzecz bardziej bezpośrednich, pogłębionych obrazów, które wyrażały uczucia dotyczące malowanego tematu. Od początku tych ogromny...

3. 3. Świątynia i śmietnik. Architektura dla życia, Grzegorz Piątek

   Czy zastanawialiście się kiedyś, co tak naprawdę kształtuje jakość naszego życia w przestrzeni, którą dzielimy? Grzegorz Piątek, wybitny laureat prestiżowych nagród literackich, w tym Paszportu Polityki oraz Nike Czytelników, zaprasza do fascynującej podróży w głąb najbardziej codziennej, a zarazem często niedocenianej architektury dla życia. "Świątynia i śmietnik. Architektura dla życia" to książka, która odwraca tradycyjne spojrzenie na budownictwo, kierując naszą uwagę z majestatycznych bu...

4. 4. Sztuka współczesna. Anatomia upadku, Roman Konik

   Niniejsza książka jest adresowana do tych, którzy choć raz w życiu oglądając dzieła młodych artystów podczas wizyty w muzeum lub w galerii sztuki współczesnej, pytali ściszonym głosem, czy to, na co patrzą lub to, czego słuchają, jest naprawdę sztuką? Oczywiście, w obliczu sztuki awangardowej lub postawangardowej możemy skapitulować i zgodzić się z tym, że współczesna sztuka jest niedostępna naszej wrażliwości z powodu naszej własnej niewiedzy i gburowatości. Przyjmując taką postawę, możemy z...

5. 5. Portrety i maski w twórczym rozwoju i arteterapii, Olga Handford

   Czwarta książka z serii "Twórczy rozwój i arteterapia". Opisuje doświadczenia autorów z pracy w obszarze portretu i maski. Wszystkie zawarte w niej ćwiczenia mają określone cele. W obszarze psychologicznym i pedagogicznym są to: nieświadomość i świadomość, anonimowość i osobowość, powszechność i niecodzienność, relacje, spojrzenia na siebie w aspekcie cech pozytywnych i negatywnych, na swoją kondycję psychiczną i fizyczną, stymulowanie określonych zachowań. cele rozwojowe i terap...

6. 6. Design i moda w przedwojennej Polsce, Jan Łoziński

   Album poświęcony polskiemu designowi, wnętrzom i modzie w przedwojennej Polsce, w okresie od słynnej Wystawy Paryskiej w 1925 roku po rok 1939. Prezentować będzie najciekawsze projekty mebli, ceramiki użytkowej, zastawy stołowej, samochodów, motocykli, a nawet lokomotyw. Pokażemy także wnętrza mieszkań i sklepów oraz ubiory, które powstały w pracowniach ówczesnych polskich artystów i projektantów. Album otwiera obszerny wstęp historyczny. Całość wzbogaci ok. 250 czarno-białych i kolorowych...

7. 7. Secesja. Na styku nowego i starego świata, Bartłomiej Gutowski

   Secesja, Jugendstil, art nouveau, styl nowoczesny to najczęstsze, chociaż nie jedyne, określenia dla nowoczesnego ruchu artystycznego, który zdominował kulturę wizualną przełomu XIX i XX wieku. Jego twórcy szukali inspiracji w otaczającym świecie, dlatego ich sztuka jest przepełniona pięknymi, swobodnie wijącymi się liniami, przedstawieniami roślin i zwierząt, zmysłowymi wizerunkami kobiet i kształtami geometrycznymi. Powstałe w tej tendencji dzieła zachwycają do dziś.W albumie Secesja, bogat...

8. 8. Polski new look, Barbara Banaś

   To pozycja, którą każdy miłośnik designu i kolekcjoner ceramiki powinien mieć! Design przełomu dekad lat 50. i 60. XX wieku reklamowano często jako "new look". Ten wpadający w ucho zwrot stał się hasłem wywoławczym debiutanckiej kolekcji Christiana Diora, do Polski zaś nowe trendy dotarły na krótko przed polityczną "odwilżą" 1956 roku. Niezwykłą rolę w propagowaniu "nowoczesności" i pojęcia "dobrego wzoru" odegrał założony przez Wandę Telakowską ...

9. 9. Jak zaprojektować doskonałe logo, Steven Heller

   Strzałki, zawijasy, wstęgi, kule, promienie słoneczne, równoległe poziome i pionowe linie, słowa, litery, kształty i obrazy. Logotypy to wszechobecne projekty graficzne symbolizujące idee, przekonania, oraz – rzecz oczywista – rzeczy. Przede wszystkim służą identyfikacji produktów, firm i instytucji, ale są też związane – oby zawsze pozytywnie – z etosem i filozofią tych podmiotów. 50 logotypów zaprezentowanych w tej książce to przykłady znakomitych pomysłów służący...

10. 10. Historia designu, Elizabeth Wilhide

    Design trudno zdefiniować, choć wszyscy jesteśmy jego konsumentami, od samochodów, którymi jeździmy, i produktów, które kupujemy, po grafikę użytkową w naszym otoczeniu. Historia designu stanowi fascynujący przewodnik ukazujący wyrafinowane starania producentów, którzy kuszą nas wysoką funkcjonalnością i imponującym wyglądem swoich produktów, a także trudną do zdefiniowania obietnicą nowoczesności. Ta napisana przez międzynarodowy zespół ekspertów, w tym projektantów i krytyków książka...

11. 11. 333 popkultowe rzeczy... PRL, Bartek Koziczyński

    Czy pamiętasz czasy, gdy guma Donald była walutą dziecięcych marzeń, a każdy odcinek „Klątwy Doliny Węży” gromadził przed telewizorami całe rodziny? Kiedy buty Relaks były szczytem mody, a słuchanie zagranicznej muzyki niosło ze sobą dreszczyk emocji? „333 Popkultowe rzeczy... PRL” to niezwykła podróż sentymentalna, która pozwoli Ci na nowo odkryć świat Polskiej Rzeczpospolitej Ludowej – świat, w którym przedmioty i zjawiska, choć może mniej liczne niż dziś, miał...

12. 12. Die mittelalterlichen Glasmalereien in Kleinpolen, Dobrosława Horzela

    Seria Corpus Vitrearum Medii Aevi Polen, tom I: Sdpolen, cz.2901 ilustracji kolorowych i czarno-białychDruga część I polskiego tomu międzynarodowej serii Corpus Vitrearum Medii Aevi poświęcona jest średniowiecznym witrażom Małopolski (z wyjątkiem kościoła Mariackiego w Krakowie, który był tematem tomu I, 1 wydanego w 2018 roku. Ziemi Przemyskiej oraz Śląska. Tom korpusu witraży średniowiecznych w Polsce prezentuje wyniki dziesięcioletnich badań Dobrosławy Horzeli, prowadzonych w ramach grantu...

13. 13. Socrealizm postawy. Studia i materiały..., Aneta Borowik

    Książka poświęcona socrealizmowi w architekturze polskiej z krytycznym wydaniem w formie aneksu wywiadów przeprowadzonych w 1990 roku przez Tadeusza Baruckiego, architekta i wybitnego historyka, popularyzatora architektury współczesnej. Dokumentują one niezwykle ważny fragment dziejów powojennej Polski, tj. czasy socrealizmu (1949-1956). Jego rozmówcami były osoby odpowiedzialne za kreowanie podstaw programowych i wdrażanie tego kierunku w architekturze: S. Tworkowski, Z. Malicki, A. Kotarbiń...

14. 14. Rychter-Janowska. Malarstwo, Stefania Krzysztofowicz-Kozakowska

    Niniejszy album prezentuje wybrane dzieła Bronisławy Rychter-Janowskiej (1868–1953) – wybitnej malarki, publicystki, podróżniczki, związanej z Krakowem, której twórczość stanowi cenny zapis życia codziennego, architektury i pejzażu przełomu XIX i XX wieku. Artystka, znana z realistycznego stylu i zamiłowania do detalu, przez dekady dokumentowała otaczający ją świat – z czułością, precyzją i głębokim wyczuciem jego rytmu. Ulubionymi tematami prac malarki były krajobrazy, pols...

15. 15. Wyobrażone tożsamości. Dyskursy wspólnotowe w kinie polskim, Elżbieta Ostrowska

    O czym świadczy niepohamowany apetyt bohaterek w kinie polskim? Dlaczego Polki nie umierają na filmowym ekranie? Czy bohater filmów Andrzeja Wajdy to bohater romantyczny czy histeryczny? Czy postkolonialne fantazje mogą uratować polską męskość w kryzysie? Czy polskie kino popularne przepracowuje narodowe traumy? Na te i wiele innych pytań można znaleźć odpowiedź w tomie Wyobrażone tożsamości. Dyskursy wspólnotowe w kinie polskim. Zamieszczone w nim eseje powstały w latach 1989–2018, a w...

16. 16. O architekturze, Witold Rybczyński

    W tej przekrojowej opowieści o architekturze, która zaczyna się w epoce kamienia, a kończy w czasach współczesnych, Witold Rybczynski opisuje, jak zmiany technologiczne, ekonomiczne i społeczne, a także przemiany gustów i upodobań wpływały na architektoniczne idee i ideały. Aby to zobrazować, autor szczegółowo przedstawia mnóstwo przykładów: od świątyń, takich jak Hagia Sophia i katedra Świętego Pawła w Londynie, poprzez budynki mieszkalne, w tym cesarską willę Katsura i Alhambrę, budynki ...

17. 17. 07 zgłoś się. Milicyjny serial wszech czasów, Rafał Dajbor

    Wśród ikon polskiej popkultury z czasów PRL, obok komediowych klasyków, jak "Rejs" czy "Sami swoi", zagościł również poważny serial o Milicji Obywatelskiej. Jak to możliwe, że "07 zgłoś się" zyskało status kultowego, a porucznik Sławomir Borewicz stał się bohaterem masowej wyobraźni, pomimo ambiwalentnego stosunku społeczeństwa do formacji, którą reprezentował? Książka Rafała Dajbora, "07 zgłoś się. Milicyjny serial wszech czasów", to pasjonujące studium tego fenomenu, które zabiera czytelnik...

18. 18. Jak czytać zamki, Malcolm Hislop

    Zamki niegdyś dominowały w krajobrazie jako siedziby władców, symbole potęgi, bogactwa i wysokiego statusu; ułatwiały kontrolowanie granic, dróg i brodów. Skupiając się na okresie od X do XVI w. i przybliżając czytelnikowi fortyfikacje na całym świecie, od walijskiego motte-and-bailey do japońskiego hirajiro, książka ta jest źródłem wiadomości o architekturze obronnej i znakomitym przewodnikiem dla zwiedzających. Pomoże odkryć historię zamków i dowiedzieć się, jak średniowieczni budowniczo...

19. 19. Watykan. Sztuka, architektura i ceremoniał, A Campitelli

    Dzień 18 listopada 1593 roku to data, która na zawsze wpłynęła na oblicze Watykanu, symbolizując narodziny nowej epoki. Właśnie wtedy, wraz ze zwieńczeniem kopuły Bazyliki Watykańskiej krzyżem, rozpoczęła się era baroku, która miała zdefiniować nie tylko architekturę, ale i całą kulturę tego niezwykłego miejsca. Nicią przewodnią nowego stylu, kształtującego się w ceremoniach, architekturze, sztukach figuratywnych, muzyce, a nawet w planie ogrodów, było tworzenie czegoś "innego" i "zaskakujące...

20. 20. Rośliny ozdobne. Warunki siedliskowe. Uprawa i pielęgnacja. Ochrona. Architektura krajobrazu. Tom 4

    Podręcznik ten jest czwartą częścią serii dotyczącej architektury krajobrazu, skierowaną do uczniów szkół kształcących w zawodzie technik architektury krajobrazu. Materiał jest skoncentrowany na kwalifikacji R.21, która obejmuje projektowanie, urządzanie oraz pielęgnację roślinnych obiektów w tej dziedzinie. W obliczu rosnącego zainteresowania architekturą krajobrazu, znajomość roślin ozdobnych staje się kluczowa, jako że są one fundamentalnym elementem kompozycji zarówno w ogrodach, parkach,...