Nowe wydanie debiutanckiej powieści Marty Bijan: wstrząsającej historii o marzeniach, które okazały się drogą prosto w ciemność.
W muzycznym świecie Warszawy przecina się los dwóch młodych kobiet: Es – cichej, niespełnionej artystki, oraz Melodii – błękitnowłosej ekstrawertyczki, której charyzma i głos hipnotyzują. Jedyne co je łączy to miłość do sztuki i potrzeba bycia zauważoną. Ich relacja, z pozoru profesjonalna, szybko zamienia się w pełną napięcia grę pełną emocji i toksycznych zależności.
„Melodia mgieł dziennych” to przejmująca opowieść o cienkiej granicy między spełnieniem a upadkiem, między światłem reflektorów a mrokiem duszy.
Marta Bijan, wokalistka i pisarka, w tej debiutanckiej, docenionej przez czytelników powieści, snuje historię przepełnioną bólem, tęsknotą i iluzją bliskości.
O autorce
Marta Bijan - wszechstronna artystka, finalistka czwartej edycji programu X Factor (2014) oraz uczestniczka Twoja Twarz Brzmi Znajomo (2025). Wydała dwa albumy muzyczne: Melancholia (2014) pod szyldem wytwórni Sony Music Poland oraz SZTUKA PŁAKANIA (2021) niezależnie. Jest pasjonatką kina i tę pasję również przekuła w zawód: ukończyła Warszawską Szkołę Filmową i wyreżyserowała krótkometrażowy horror Luna (2019). Ma na swoim koncie wiele tomików poezji oraz powieści młodzieżowych m.in. bestsellery Muchomory w cukrze (2023) oraz Wakacje pod morzem (2024).
Jaki klimat dominuje w powieści "Melodia mgieł dziennych"?
Książka utrzymana jest w melancholijnym, gęstym i pełnym emocjonalnego napięcia nastroju, który podkreśla mroczne kulisy sławy. Autorka tworzy duszną atmosferę, w której blask reflektorów kontrastuje z wewnętrzną pustką i poczuciem niespełnienia głównych bohaterek. Czytelnik obcuje z poetyckim językiem, oddającym subtelne pęknięcia w ludzkiej psychice oraz ból związany z artystycznym zatraceniem. To lektura wymagająca dużego zaangażowania, skupiona na wewnętrznych przeżyciach, a nie na szybkiej akcji.
Czy ta książka jest odpowiednia dla osób szukających lekkiej i optymistycznej lektury?
Zdecydowanie nie jest to pozycja o charakterze rozrywkowym, gdyż porusza trudne tematy uzależnienia, niespełnienia i psychicznego mroku. Historia koncentruje się na toksycznej relacji, rezygnacji z własnych marzeń oraz bolesnej cenie, jaką płaci się za sukces w branży muzycznej. Osoby unikające w literaturze motywów autodestrukcji i emocjonalnego ciężaru mogą poczuć się przytłoczone tą konkretną tematyką. Książka skierowana jest do odbiorców ceniących głębokie analizy psychologiczne i polską literaturę piękną o wysokim ładunku dramatycznym.
Na jakich kluczowych problemach psychologicznych skupia się fabuła Marty Bijan?
Fabuła koncentruje się przede wszystkim na mechanizmach uzależnienia, utracie tożsamości oraz toksycznej współzależności między dwiema kobietami. Autorka analizuje proces znikania człowieka w cieniu cudzego sukcesu i destrukcyjny wpływ niespełnionych ambicji na ludzką psychikę. Ważnym wątkiem jest również kontrast między kreowanym wizerunkiem publicznym a bolesną rzeczywistością ukrytą za kulisami sceny. Lektura pozwala zrozumieć, jak wielką traumą może być oddanie własnej twórczości i talentu innej osobie.
Czy autorka kładzie duży nacisk na techniczne aspekty pracy w branży muzycznej?
Muzyka stanowi tu fundamentalne tło i spoiwo relacji, jednak autorka skupia się bardziej na emocjonalnym procesie tworzenia niż na technicznych detalach. Branża muzyczna jest przedstawiona jako bezwzględny mechanizm, który wykorzystuje wrażliwość artysty do budowania komercyjnego sukcesu. Zamiast szczegółowych opisów pracy w studio, czytelnik otrzymuje wgląd w to, jak dźwięki i teksty piosenek stają się narzędziem manipulacji. To opowieść o kondycji duszy artysty, a nie podręcznik o kulisach show-biznesu.
Jakie relacje między bohaterkami stanowią oś napędową tej historii?
Centralnym punktem opowieści jest skomplikowana więź między Melodią, będącą ikoną sukcesu, a Es, czyli kobietą pozostającą w jej cieniu. Relacja ta jest pełna napięć, zazdrości oraz wzajemnego przyciągania, które z czasem staje się niszczące dla obu stron. Autorka pokazuje, jak granica między podziwem a chęcią zawłaszczenia czyjegoś życia ulega stopniowemu zatarciu. Dynamika ta prowadzi bohaterki w stronę szaleństwa, stawiając pytania o granice lojalności i cenę artystycznego spełnienia.
