As Soon as I Open My Eyes I See a Film. Experiment in the Art of Yugoslavia in the 1960s and 1970s

Ana Janevski

Informacje szczegółowe Pokaż wszystkie

Wydawnictwo:	Muzeum Sztuki Nowoczesnej W Warszawie
Oprawa:	Miękka
Rok wydania:	2010
Ilość stron:	260

39,67 zł

Cena okładkowa: 49,00 zł

Wyślemy 08.07.2026

Darmowa dostawa z DPD Pickup od 159 zł

Do darmowej dostawy brakuje Ci: 159,00 zł

Koszt dostawy od 6,99

Opis

Kiedy rano otwieram oczy, widzę film, książka zainspirowana pierwszą wystawą zorganizowaną przez Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie (2008), to podróż do kraju, którego już nie ma, a który wytworzył najważniejszy w naszej części Europy mit sztuki radykalnej. Pokazuje związki kina amatorskiego - rozkwitającego w Socjalistycznej Federacyjnej Republice Jugosławii dzięki publicznemu mecenatowi ze sztukami wizualnymi i wzajemne oddziaływanie filmowców i artystów innych dziedzin.
Usytuowanie na styku sztuki modernistycznej i strategii postkonceptualnych oraz postminimalistycznych, na styku dwóch światów: zachodniego kapitalizmu i wschodniego komunizmu generowało oryginalne, niepowtarzalne fenomeny artystyczne, niemogące się pojawić nigdzie poza Jugosławią i tamtym czasem. Książka opowiada o zjawiskach i osobowościach artystycznych przełomu lat 60. i 70., jej bohaterami są m.in. Goran Trbuljak, Tomislav Gotovac, Sanja Iveković, Dalibor Martinis czy Marina Abramović.

Szukasz więcej propozycji? Zobacz nasze tytuły z kategorii historia i teoria sztuki

Szczegóły

Autor: Ana Janevski
Wydawnictwo Muzeum Sztuki Nowoczesnej W Warszawie
Oprawa: Miękka
Rok wydania: 2010
Ilość stron: 260
Stan: nowy, pełnowartościowy produkt
Model: 9788392404439
ISBN: 9788392404439
EAN: 9788392404439
Wymiary: 170 x 240 x 10 mm
Dane producenta: Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie, ul. Pańska 3, 00-124 Warszawa, Polska, info@artmuseum.pl, tel. 22 596 40 10

Recenzje

Dodaj recenzję

Sprawdź zasady dodawania i publikowania recenzji >

Dla czytelników As Soon as I Open My Eyes I See a Film. Experiment in the Art of Yugoslavia in the 1960s and 1970s - co dalej?

1. Kiedy rano otwieram oczy, widzę film. Eksperyment, Ana Janevski
"Kiedy rano otwieram oczy, widzę film", książka zainspirowana pierwszą wystawą zorganizowaną przez Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie (2008), to podróż do kraju, którego już nie ma, a który wytworzył najważniejszy w naszej części Europy mit sztuki radykalnej. Pokazuje związki kina amatorskiego - rozkwitającego w Socjalistycznej Federacyjnej Republice Jugosławii dzięki publicznemu mecenatowi - ze sztukami wizualnymi i wzajemne oddziaływanie filmowców i artystów innych dziedzin....
2. Beksiński 3, Zdzisław Beksiński
„Beksiński 3” to nowe wydanie albumu zawierającego wyjątkową kolekcję prac Zdzisława Beksińskiego. Czytelnik znajdzie w nim mniej znane i rzadko publikowane reprodukcje dzieł z zakresu malarstwa i rysunku, pochodzące z archiwum Muzeum Historycznego w Sanoku oraz zbiorów prywatnych. Wydanie opatrzone zostało wstępem przyjaciela artysty i dyrektora sanockiego muzeum – Wiesława Banach oraz aktora, odtwórcy roli Zdzisława Beksińskiego w filmie „Ostatnia rodzina” &nd...
3. Duda-Gracz. Malarstwo, Agnieszka Marzec-Jankowska
Jerzy Duda-Gracz to jeden z najbardziej rozpoznawalnych współczesnych polskich artystów. W swojej twórczości często komentował polityczno-społeczną rzeczywistość, balansował pomiędzy groteską, ironią i satyrą a sentymentalizmem i nostalgią. Tworzył cykle malarskie, z których najbardziej znane to Motywy i portrety polskie czy Obrazy jurajskie. Twórczość artysty ukazująca karykatury postaci w tragicznym świecie, budziła silne emocje. Celnie i jednoznacznie...
4. Ogrody japońskie, Henryk Socha
Ten album jest zupełnie inny od podobnych wydawnictw dotyczących japońskich ogrodów. Tutaj nie będzie nic na temat szerokości alejek ogrodowych, rodzajów stosowanego żwiru czy niuansów związanych z odpowiednimi nasadzeniami. Głównym celem jest przedstawienie ich od strony ich estetyki, duchowości, jaka płynie z przedstawionych kompozycji ogrodowych, ale nie zabraknie również historii, która towarzyszy ogrodom od wieków. Naszym zamiarem jest pokazanie ogrodów japońskich takimi, jakimi można...
5. Sekrety sztuki. Ukryte przesłania, znaczenia i symbole w sztuce, Debra N. Mancoff
Obrazy, rzeźby, grafiki - świat sztuki jest pełen fascynujących dzieł, które od wieków urzekają swoim pięknem i formą. Ale czy kiedykolwiek zastanawiałeś się, co kryje się za ich powierzchnią? Co, jeśli każde pociągnięcie pędzla, każdy symbol, a nawet ułożenie dłoni na portrecie, niosło ze sobą znacznie głębsze przesłanie niż na pierwszy rzut oka mogłoby się wydawać?Świat sztuki to nie tylko estetyka i zmysłowe doznania, ale również złożona sieć ukrytych znaczeń, politycznych aluzji, osobisty...
6. Secesja. Na styku nowego i starego świata, Bartłomiej Gutowski
Secesja, Jugendstil, art nouveau, styl nowoczesny to najczęstsze, chociaż nie jedyne, określenia dla nowoczesnego ruchu artystycznego, który zdominował kulturę wizualną przełomu XIX i XX wieku. Jego twórcy szukali inspiracji w otaczającym świecie, dlatego ich sztuka jest przepełniona pięknymi, swobodnie wijącymi się liniami, przedstawieniami roślin i zwierząt, zmysłowymi wizerunkami kobiet i kształtami geometrycznymi. Powstałe w tej tendencji dzieła zachwycają do dziś.W albumie Secesja, bogat...
7. Współczesna polska grafika. Od materialnej do wirtualnej matrycy i postcyfrowych praktyk. Pamiętnik Sztuk Pięknych. 18/2023
Artykuły zamieszczone w niniejszym tomie Współczesna polska grafika. Od materialnej do wirtualnej matrycy i postcyfrowych praktyk są wynikiem głębszego namysłu nad polską grafiką ostatnich siedmiu dekad – z jednej strony nad wpływem i znaczeniem technologicznych zmian w formowaniu wizualnego języka na przełomie XX i XXI wieku, zjawisk będących pokłosiem rewolucji cyfrowej, z drugiej - nad siłą tradycji we współczesnej grafice. Odzwierciedla to podział materiałów na dwie części: I. Techn...
8. Nostalgia Poszukiwacze gasnących gwiazd
„Nostalgia, jako uczucie straty, w swojej refleksyjnej wersji wyraża się w ambiwalentnej emocji rozpadającej się na tęsknotę i przynależność. Svetlana Boym definiowała ją nie tylko jako "tęsknotę za domem, który już nie istnieje lub nigdy nie istniał", ale również jako "romans z własną fantazją"”. – ze wstępu do książki.Książka jest zapisem wystawy, która odbyła się w MOCAK-u w 2025 roku i zgromadziła prace 22 osób artystycznych związanych z Krakowem, reprezentujących roczni...
9. Witkiewicz. Malarstwo, Urszula Kozakowska-Zaucha
Album „Witkiewicz (ojciec). Malarstwo” ukazuje mniej znane, lecz niezwykle istotne oblicze twórczości Stanisława Witkiewicza (1851–1915) – malarza, pisarza, krytyka sztuki, a zarazem jednego z najważniejszych twórców polskiej kultury przełomu XIX i XX wieku. Artysta, znany przede wszystkim jako twórca stylu zakopiańskiego w architekturze, pozostawił również bogaty i różnorodny dorobek malarski, który do dziś zachwyca siłą wyrazu i głębokim zakorzenieniem w polskim pej...
10. Stephane Du Chateau. Life and work, Tadeusz Barucki
Książka w edycji anglojęzycznej, przeznaczona jest głównie dla Czytelnika zagranicznego, zainteresowanego polską twórczością architektoniczną. Urodzony w rodzinie polskiego zesłańca o francuskich korzeniach Stefan (Stephan) Du Chateau, mimo francuskiego nazwiska oraz uzyskania francuskiego obywatelstwa był silnie związany z Polską i czuł się Polakiem. Żartobliwie komentował to słowami, że „nie po to urodził się na Syberii, aby być Francuzem”. Du Chateau, znany jako architekt i kon...
11. Bajka Iskierki i inne piosenki dla dzieci PWM, Witold Lutosławski
Bajka iskierki i inne piosenki dla dzieci to opracowania w różnych konfiguracjach instrumentalnych od fletu z fortepianem, przez duet fletu i gitary, aż po zespoły fletowe (trio i kwartet). Transkrypcje skierowane są do uczniów szkół muzycznych I stopnia założeniem zbioru jest nie tylko rozwijanie umiejętności technicznych, ale przede wszystkim pobudzanie wyobraźni i wrażliwości muzycznej dzieci. Piosenki dla dzieci Witolda Lutosławskiego to zbiór utworów, które łączą prostotę formy z mistrzo...
12. Boznańska Malarstwo, Urszula Kozakowska-Zaucha
Olga Boznańska – najwybitniejsza polska malarka okresu Młodej Polski, tworząca w nurcie realizmu i impresjonizmu. Znana jako doskonała portrecistka, ale także malarka martwych natur, studiów wnętrz i pejzaży. Tworzyła w Monachium oraz w Paryżu, gdzie w 1937 roku zdobyła Grand Prix na Wystawie Światowej. Malarstwo artystki charakteryzuje lekkość w operowaniu barwami, których paleta zawężała się do ciemnych tonów: brązów, zieleni, szarości i czerni, kontrastowanych akcentami bieli i różu....
13. 100 cudów kultury, Dawid Lasociński
W książce, którą trzymasz w ręku zaprezentowano 100 najwspanialszych zabytków kultury na świecie. Opisano tutaj budowle, które przetrwały setki i tysiące lat, np. piramidę Cheopsa, Wielki Mur Chiński, posągi Moai, znaczną część poświęcono najpiękniejszym katedrom i kościołom, np. katedrze w Paryżu czy katedrze w Kolonii, nie zabraknie też malowniczych zamków i skrywających ogromne ilości dzieł sztuki muzeów. 100 cudów kultury to ciekawe teksty wzbogacone pięknymi zdjęciami.Szukasz więcej prop...
14. Polskie Tańce Narodowe, Zofia Czechlewska
Książka "Polskie Tańce Narodowe" to materiał szkoleniowy mający służyć instruktorom, nauczycielom, choreografom, młodym tancerzom oraz pasjonatom, których polska kultura narodowa inspiruje do pracy twórczej i kreatywnych działań artystycznych. Publikacja ta jest uzupełnioną próbą usystematyzowania najważniejszych cech choreometodycznych pięciu polskich tańców narodowych. Podstawą zebranego kompendium wiedzy jest wieloletni i bezpośredni kontakt autorki z formą stylizowaną i prakt...
15. Słup The Polish Poster Column, Zupagrafika
Interaktywny art book, celebrujący najbardziej kreatywną epokę w historii polskiego plakatu, zwaną Polską Szkołą Plakatu, poprzez jedne z najznamienitszych afiszy filmowych i teatralnych, powstałych od lat 1950. do późnych lat 1980., oraz kultowy obiekt służący do ich ekspozycji w przestrzeni publicznej, zarówno w czasach PRLu, jak i współcześnie – słup ogłoszeniowy. Książka jest podzielona na dwie części: pierwsza zawiera dziesięć plakatów do wyrwania i oprawienia, zaprojektowanych prz...
16. Scenografia, Allan Starski
"Scenografia" Allana Starskiego to wejście w magiczny świat filmu od jego wizualnej strony. Przewodnikiem jest wybitny Polak, współpracownik najlepszych światowych reżyserów, który opowiada o swojej pracy z pasją, ale i bezpośrednio, ujawniając kulisy swojego warsztatu oraz dzieląc się rozwijanymi już od wielu lat umiejętnościami. Istotnym walorem książki, oprócz wartkiego języka (w tym również anegdot z planu największych produkcji), są unikalne rysunki, szkice i fotosy, których podziwianie ...
17. Malarstwo polskie. Od czasów najdawniejszych do współczesnych, Izabela Winiewicz-Cybulska
Malarstwo polskie. Od czasów najdawniejszych do współczesnych to niezwykła podróż przez bogactwo artystycznego dziedzictwa naszego kraju, zapraszająca do głębokiej kontemplacji i odkrywania piękna, które kształtowało naszą tożsamość przez stulecia. Ta książka to znacznie więcej niż tylko zbiór obrazów – to pasjonująca opowieść o tym, jak zmieniała się polska sztuka, odbijając w sobie echa historii, krajobrazu i codziennego życia. Przedstawia fascynujące spektrum artystycznych dokonań, p...
18. Ludzie czerwonego słońca, Rafał Wojasiński
„Ludzie czerwonego słońca” to niezwykła książka, która łączy świat literatury i malarstwa. Zwięzła, wyrazista proza Rafała Wojasińskiego i charakterystyczne, oryginalne malarstwo Franciszka Maśluszczaka. Dwa światy przenikają się i nadają nowy wymiar każdej ze sztuk. Książka skłania do refleksji nad tym, czy jesteśmy w stanie zrozumieć prawdziwe źródła zła i czy nasza wolna wola nie jest jedynie iluzją. Podejmuje zagadnienie sensu cierpienia – czy ból i życiowy ciężar są błę...
19. Lubomir Tomaszewski, Magdalena Sołtys
Lubomir Tomaszewski (ur. 1923) – polski rzeźbiarz, projektant ceramiki i pedagog, od 1966 roku mieszkający w Stanach Zjednoczonych. Jako pracownik warszawskiego Instytutu Wzornictwa Przemysłowego współtworzył porcelanowe przedmioty codziennego użytku, które cieszyły się dużym zainteresowaniem. Znany jest przede wszystkim dzięki zaprojektowaniu serwisów kawowych „Dorota” oraz „Ina”, a także figurek zoomorficznych, takich jak „Śpiewaczka”, Arabka&rdq...

Zobacz, dlaczego warto nam zaufać

Doskonała komunikacja, perfekcyjne podejście do klienta, realizacja szybka i całkowicie zgodna z zamówieniem, do tego dobra cena, czyli całość na piątkę.

Anyszka