The Power of Music

Informacje szczegółowe Pokaż wszystkie

Wydawnictwo:	Penguin Books
Oprawa:	Miękka
Rok wydania:	2026
Ilość stron:	232

63,99 zł

Cena okładkowa: 65,00 zł -1,55% Najniższa cena z 30 dni przed obniżką: 65,99 zł -3,03%

Wyślemy 27.07.2026

Darmowa dostawa z DPD Pickup od 159 zł

Do darmowej dostawy brakuje Ci: 159,00 zł

Koszt dostawy od 6,99

Opis

Music is what makes us alive, mindful and connected to each other. Music is what makes us human. This is the power of music.Cellist Sheku Kanneh-Mason knows and feels the transformative power of music as much as any musician alive. From winning the prestigious BBC Young Musician Award to performing at Harry and Meghan`s wedding from Bach`s solo suites to Bob Marley`s reggae his ferocious passion shines through in every single performance, whether in a packed-out concert hall or on record.But how was it that someone like him – a person of colour, from a state school in Nottingham – rose to the upper echelons of the classical music world? What were the obstacles that he had to overcome, what did he learn along the way, and how could a young person follow in his footsteps today?In The Power of Music, Sheku explores the experiences and values that led him here, from a childhood of football practice and family music sessions, to his work today in the world`s finest concert halls and in the less privileged communities that surround them. As his star continues to rise, he shows us the darker side of an industry ruled by exclusivity and stubborn adherence to tradition.With its power to transform our mental and physical health, to effect social change, and to make a house a home, Sheku shows us that classical music is for everyone, not just an elite few. The Power of Music is a celebration of music of all sorts and those who make it, and a rallying call to change.

Szukasz więcej propozycji? Zobacz nasze tytuły z kategorii literatura anglojęzyczna

Szczegóły

Autor: Kanneh-Mason Sheku
Wydawnictwo Penguin Books
Ilość stron: 232
Oprawa: Miękka
Rok wydania: 2026
Stan: nowy, pełnowartościowy produkt
Model: 9780241995389
ISBN: 9780241995389
EAN: 9780241995389
Wymiary: 19.7 x 12.8 x 1.5 cm
Dane producenta: Dorling Kindersley Verlag GmbH, Arnulfstr 124, 80639 Munich, Germany, Polska, productsafety@dk.com

Recenzje

Dodaj recenzję

Sprawdź zasady dodawania i publikowania recenzji >

Jeżeli lubisz The Power of Music, te tytuły też Ci się spodobają

Jeśli zainteresowała Cię opowieść Sheku Kanneh-Masona o sile muzyki, warto poszerzyć horyzonty o nagrania i książki, które pokazują, jak dźwięk wpływa na emocje, kulturę i codzienne życie. Poniższe propozycje łączą w sobie różnorodne oblicza muzyki - od solowych popisów przez etniczne antologie po relaksujące nagrania natury - oraz pokrewne tematy, które mogą inspirować po lekturze The Power of Music.

1. Music Therapy. Drop of Nature CD
Ta kolekcja dźwięków natury to praktyczna ścieżka do uważności i odprężenia, które Kanneh-Mason podkreśla jako jedne z terapeutycznych funkcji muzyki. Odgłosy deszczu, ptaków i szmeru potoku tworzą atmosferę, w której łatwiej wsłuchać się w własne emocje i myśli. Nagrania świetnie sprawdzą się podczas relaksu, pracy twórczej lub medytacji, gdy muzyka ma wspierać zdrowie psychiczne. To przypomnienie, że "muzyka" nie zawsze musi być wykonana przez muzyków, by działać kojąco.
2. Dmitry Korsak - Power of Accordion CD, Dmitry Korsak
Dmitry Korsak pokazuje akordeon w roli solowego, pełnego ekspresji instrumentu, co świetnie uzupełnia spojrzenie na muzykę jako formę osobistego wyrazu. Wirtuozeria Korsaka odsłania potencjał aranżacji klasycznych tematów w zaskakujących barwach, przywołując energię i pasję podobną do tej, którą opisuje Kanneh-Mason. Dla czytelników ciekawych, jak instrument potrafi przekształcać znane melodie, ta płyta będzie fascynującą lekcją brzmienia. Nagrania skłaniają do słuchania z uwagą i zastanowienia się nad tym, co daje głos instrumentom poza nutami.
3. Puzzle 2000 el. Power of Nature CherryPazzi
Puzzle z motywem przyrody to sposób na praktyczne zanurzenie się w spokój i koncentrację, podobnie jak skupione słuchanie muzyki. Układanie elementów sprzyja wyciszeniu i może być towarzyskim rytuałem, który łączy ludzi bez słów. Wysoka jakość nadruku i duże rozmiary sprawiają, że efekt końcowy dostarcza wizualnej satysfakcji, przypominając o tym, jak estetyka wpływa na odbiór doznań artystycznych. Dla osób doceniających medytacyjny wymiar słuchania, takie zajęcie jest naturalnym uzupełnieniem doświadczeń muzycznych.
4. Mare Adriatica. Anthology Of Adriatic Music CD
Zestaw utworów znad Adriatyku przybliża melodie i klimaty lokalnych tradycji, łącząc wpływy śródziemnomorskie i bałkańskie. Pozwala dostrzec, jak regiony nadmorskie kształtują repertuar i nastroje, które rezonują z życiem codziennym społeczności. To muzyczne podróżowanie idealnie współgra z refleksją o roli muzyki w kształtowaniu przestrzeni kulturowej. Słuchanie antologii daje perspektywę, jak różnorodne formy muzyczne budują tożsamość miejsc.
5. Italy. Anthology Of Italian Music CD
Antologia włoskiej muzyki to podróż przez melodie, piosenki i standardy, które ukształtowały włoską tożsamość muzyczną na przestrzeni dekad. Słuchanie klasyków włoskiego repertuaru pomaga zrozumieć, jak kultura i język oddziałują na emocjonalny ładunek utworów. Dla czytelników zafascynowanych uniwersalnym charakterem muzyki, ten zbiór pokazuje, jak silne więzi społeczne odzwierciedlają się w repertuarze popularnym. To również świetny materiał do porównań z tradycjami innych krajów przedstawionymi w książce Kanneh-Masona.
6. South Africa. Anthology Of South African Music CD
Antologia muzyki Południowej Afryki otwiera drzwi do bogatych tradycji rytmicznych i wokalnych, pokazując, jak muzyka służy identyfikacji społecznej i kulturowej. Posłuchanie tych nagrań pozwala lepiej zrozumieć kontekst, w którym dźwięki kształtują historię i tożsamość wspólnot. Dla czytelników zaintrygowanych globalnym wymiarem muzyki Sheku, to okazja, by poznać inne narracje i brzmienia poza sceną klasyczną. Antologia inspiruje do odkrywania muzyki jako narzędzia opowieści o ludziach i miejscach.
7. Penguin Readers Level 2 How to Turn Down a Billion Dollars. The Snapchat Story, Billy Gallagher
Historia Snapchata to opowieść o pomyśle, determinacji i wpływie technologii na kulturę - w tym także na produkcję i dystrybucję muzyki w erze cyfrowej. Czytanie o tym, jak młodzi twórcy zmieniali reguły gry, pomaga zrozumieć mechanizmy, które dziś wpływają na kariery muzyków i dostęp do audiencji. Dla osób zainteresowanych przyszłością branży muzycznej to wnikliwy, przystępny portret jednego z kluczowych startupów współczesności. Książka ułatwia spojrzenie na muzykę nie tylko jako sztukę, ale też jako część szerokiego ekosystemu kultury cyfrowej.
8. Nothing More to Tell, Karen McManus
Thriller Karen McManus to przykład dobrze skonstruowanej narracji, w której prawda i manipulacja prowadzą do napięcia - podobnie jak muzyka potrafi opowiadać skomplikowane historie bez słów. Intensywna fabuła przyciąga czytelnika emocjonalnym napięciem, co może skłonić do zastanowienia się nad sposobami, w jakie dźwięk buduje atmosferę. Dla tych, którzy po lekturze The Power of Music chcą doświadczyć innego rodzaju emocjonalnej siły, ten kryminał dostarcza mocnych wrażeń. Książka pokazuje, że narracja i muzyka często współdziałają, by potęgować odczucia odbiorcy.
9. Moomin Shorts. Penguin Readers Level 2 wer. angielska, Tove Jansson
Moomin Shorts to lekka lektura z adaptacją językową, która wprowadza młodszych czytelników w świat opowieści pełnych ciepła i wyobraźni. Krótkie formy i ilustracje sprzyjają wspólnemu czytaniu i budowaniu rodzinnych rytuałów, w których muzyka często odgrywa rolę łącznika pokoleń. Dla rodziców zafascynowanych ideą, że muzyka jest dostępna dla wszystkich, książka może być inspiracją do prostych muzycznych zabaw i słuchowisk dla dzieci. To delikatny sposób na rozwijanie wrażliwości estetycznej u najmłodszych.
10. Alice Through the Looking Glass. Penguin Readers Level 3 wer. angielska, Lewis Carroll
Klasyczna opowieść Lewisa Carrolla w przystępnej odsłonie językowej otwiera drzwi do świata wyobraźni i zabawy z perspektywy języka angielskiego. Tekst zachęca do kreatywnych interpretacji, które można wzbogacić o ścieżkę dźwiękową lub wspólne improwizacje muzyczne. Dla osób, które cenią łączenie literatury i muzyki w pracy z dziećmi lub w edukacji językowej, ta wersja daje praktyczne narzędzie do twórczych zajęć. Odbiór znanych motywów w nowym brzmieniu potrafi obudzić dziecięcą ciekawość i artystyczną aktywność.
11. The Power of Women wer. angielska, Mihaela Noroc
The Power of Women to zbiór portretów i historii, które ukazują siłę i różnorodność kobiecego doświadczenia w wielu kulturach. Bogactwo twarzy i opowieści rezonuje z ideą, że muzyka jest środkiem wyrazu i emancypacji dla wielu artystek na świecie. Dla czytelników poruszonych biografią Sheku i jego zaangażowaniem społecznym, książka ta daje wizualne i narracyjne odniesienia do roli jednostek w przemianach kulturowych. To inspirujące źródło do rozważań o tym, jak sztuka i wizerunek wzajemnie się kształtują.
12. The Bedtime Book of Nighttime Animals. More Than 100 Creatures Who Come Out to Play When You Go to Bed
Ilustrowana książka o zwierzętach nocnych łączy walory edukacyjne z piękną oprawą, tworząc idealny wieczorny rytuał dla rodzin. Poznawanie dźwięków nocy i nocnych mieszkańców natury uzupełnia refleksję o tym, jak środowisko wpływa na percepcję dźwięku i ciszy. Dla czytelników, którzy dostrzegli w muzyce terapeutyczny wymiar, lektura ta może posłużyć jako inspiracja do tworzenia relaksujących playlist na wieczór. To delikatna książka, która rozwija ciekawość świata i wrażliwość słuchową u najmłodszych.
13. The Life, Style and Music of Chappell Roan wer. angielska, Nick Levine
Monografia poświęcona Chappell Roan przybliża życie, styl i muzykę artystki, pokazując, jak osobista estetyka i przekaz budują karierę muzyczną. Zbliżone zainteresowanie kształtowaniem publicznego wizerunku i siłą przekazu łączy tę lekturę z refleksjami Kanneh-Masona na temat roli artysty. Dla osób ciekawych współczesnych przemian w przemyśle muzycznym i spektakularnych metamorfoz scenicznych, książka daje szczegółowy i wielowymiarowy portret. Materiał jest bogaty w analizę twórczości i wpływu artystki na odbiorców.
14. Maptacular! Lonely Planet Kids, Laura Baker
Maptacular! to zbiór nietypowych map i ciekawostek geograficznych, które pokazują świat z zabawnej, inspirującej perspektywy. Poznawanie, skąd pochodzą różne style muzyczne i jakie są kulturowe preferencje, staje się tu prostsze i bardziej przystępne. Dla czytelników zainteresowanych globalnym kontekstem muzyki to źródło pomysłów na dalsze słuchowiska i odkrycia etnicznych brzmień. Książka pobudza ciekawość i zachęca do eksploracji muzycznych tradycji w połączeniu z podróżniczym duchem.
15. Pocket Tokyo. Lonely Planet, Cherise Fong
Pocket Tokyo to praktyczny przewodnik, który pokazuje, jak muzyka i kultura miasta splatają się z codziennym życiem oraz trendami. Krótkie wycieczki po dzielnicach, propozycje wydarzeń i lokalne smaczki ułatwiają zanurzenie się w mieście, gdzie scena muzyczna rozkwita w klubach i na ulicy. Dla osób zainspirowanych opowieścią Sheku o miejscu muzyki w społecznościach, przewodnik może być impulsem do planu podróży z muzyką w tle. To także pomocne źródło do odkrywania współczesnych nurtów i lokalnych artystów.
16. Why nations fail from the winners of the Nobel prize in economics. The origins of power, prosperi, James Alan Robinson
Why Nations Fail to gruntowna analiza instytucji i mechanizmów rządzących rozwojem społecznym i gospodarczym, co pozwala zrozumieć szerszy kontekst inicjatyw kulturalnych. Książka pokazuje, jak struktury polityczne i ekonomiczne wpływają na dostęp do edukacji, sztuki i możliwości dla twórców - tematy bliskie refleksjom o ekskluzywności sceny muzycznej. Dla czytelników zainteresowanych społecznym wymiarem zmian proponowanych przez Kanneh-Masona, lektura ta dostarcza narzędzi do myślenia o przyczynach nierówności. Tekst sprzyja szukaniu praktycznych rozwiązań, które umożliwiają szerszy dostęp do kultury i sztuki.
17. Tao Te Ching. Classics of World Literature wer. angielska, Lao Tzu
Tao Te Ching to zaproszenie do refleksji nad prostotą, harmonią i obecnością - wartościami, które często towarzyszą intensywnemu przeżywaniu muzyki. Krótkie, wieloznaczne aforyzmy sprzyjają kontemplacji i mogą inspirować do uważnego słuchania i tworzenia przestrzeni dla dźwięku. Dla czytelników doceniających medytacyjny wymiar muzyki, te starożytne rozważania są cennym kompendium myśli o równowadze i akceptacji. Tekst pomaga znaleźć spokój w rytmie codzienności, podobnie jak ulubione utwory potrafią ukoić emocje.
18. Thainess, Paul Rojanathara
Thainess prezentuje nową falę kreatywności w Tajlandii, ukazując artystów, projektantów i kucharzy, którzy przekształcają lokalne tradycje w nowoczesne formy. Zestaw portretów i esejów pokazuje, jak kultura i sztuka - w tym muzyka - są nośnikami współczesnej tożsamości narodowej. Dla czytelników zainteresowanych wpływem kontekstu społecznego na twórczość, ta książka dostarcza świeżych przykładów interdyscyplinarnych działań. Materiały wizualne i historyczne pomagają zrozumieć, jak dźwięk funkcjonuje w szerszym polu kultury.
19. The Crash w.ukraińska, Frieda McFadden
Główna bohaterka powieści przeżywa kryzys i walczy o przetrwanie, a narracja ukazuje siłę ludzkiej odporności w obliczu tragedii - wątki, które często rezonują z terapeutyczną rolą muzyki. Emocjonalna intensywność i skupienie na relacjach mogą skłonić do myślenia o tym, jak dźwięk pomaga przetwarzać traumę i samotność. Dla miłośników literatury, którzy po lekturze Kanneh-Masona chcą zagłębić się w historie o uzdrawiającej sile sztuki, ta powieść daje silne, intymne doświadczenie. Książka pokazuje, że muzyka i opowieść bywają równoległymi środkami leczenia duszy.
20. SuperThings Kazoom Power. Książka do kolorowania
Książka do kolorowania SuperThings łączy zabawę z kreatywną narracją i może być pretekstem do rodzinnych aktywności związanych z muzyką i dźwiękiem. Kolorowanie rozwija koncentrację i wrażliwość estetyczną, co sprzyja późniejszemu odbiorowi sztuki w różnych formach. Dołączone elementy kolekcjonerskie zachęcają dzieci do tworzenia własnych opowieści, które można uzupełnić improwizowanymi ścieżkami dźwiękowymi. To proste narzędzie do budowania pasji artystycznej od najmłodszych lat.

Warto sięgnąć po te tytuły, by zanurzyć się w różnych odsłonach muzyki i jej wpływu na ludzi oraz miejsca. Każda pozycja otwiera inny kadr dźwiękowego świata i może dopełnić doświadczenie po lekturze Sheku Kanneh-Masona.

Zobacz, dlaczego warto nam zaufać

Doskonała komunikacja, perfekcyjne podejście do klienta, realizacja szybka i całkowicie zgodna z zamówieniem, do tego dobra cena, czyli całość na piątkę.

Anyszka