Słyszałem, że chcesz nauczyć się grać na gitarze. Chodź, zerknij na to. To nie jest nic trudnego. Trzeba tylko
chcieć, trzeba próbować, poświęcić temu na początku 10-15 minut dziennie. Codziennie.
Nie patrzeć czy ma się zdolności czy nie, tylko usiąść i spróbować. Jak nie spróbujesz, nie będziesz wiedzieć.
Uczenie się gry na dowolnym instrumencie muzycznym kreuje samodzielne myślenie i ogólną wrażliwość. Nikt nie jest za
stary by uczyć się grać (od staruszka do podlotka). Sam proces nauki gry może ogromnie wzmocnić Twoje dobre samopoczucie i
wiarę we własne siły.
Wiele osób mówi, że nie mają zdolności, ale tak naprawdę, tego niewiedzą. System nauczania w szkołach tworzy
przedmiot muzyka, który nie wnosi nic do rozwoju, daje tylko pojęcie o tym, że muzyka jest nikomu niepotrzebna i nikt nie
jest zdolny, a większości społeczeństwa przysłowiowy słoń nadepnął na ucho. A przecież muzyka jest w każdym z nas,
słyszysz czy grają wyżej czy niżej, słyszysz czy grają szybciej lub wolniej. Osobom nie wierzącym w siebie, proponowałbym
wzięcie instrumentu do ręki aby przysiedli do niego po te 15 minut dziennie, przez miesiąc z tą szkołą i na pewno będą
rezultaty.
Zapraszam. Pamiętajcie, możecie grać bo chcecie.
Jak to powiedział ktoś bardzo mądry Każda podróż zaczyna się od pierwszego kroku, to co idziemy.
Autor
spis treści:
1. Hej!!
2. Początki;
3. Trochę teorii;
4. Pierwsze ćwiczenia;
5. Beethoven L.v. - Oda do radości (struny wiolinowe);
6. Grieg E. - W grocie Króla Gór (struny basowe);
7. Verdi G. - La Donna e Mobile (struny wiolinowe i basowe);
8. Bizet G. - Marsz Torreadora;
9. Crotch W. - Poranny bieg (volta, przedłużanie wartości rytmicznych, ritenuto);
10. Aguado D. - Allegretto (kciuk);
11. Gorczycki G.G. - Gaude Mater (przecinek, fermata);
12. Sagreras J. - Lilia wodna (barre, Da Capo al Fine);
13. Albeniz I. - Leyenda - Asturia (flażolety harmoniczne);
14. Brahms J. - Kołysanka (przedtakt);
15. Lot kondora;
16. Schumann R. - Wesoły wieśniak;
17. Beethoven L.v. - Dla Elizy;
18. Aguado D. - Etiuda;
19. Diabelli A. - Allegro (triole);
20. Oj, Maluśki;
21. Verdi G. - Marsz triumfalny;
22. Carulli F. - Kontredans (legato);
23. Bizet G. - Aria Nadira;
24. Czajkowski P. - Taniec arabski;
25. Schubert F. - Ave Maria;
26. Tarrega F. - Etiuda (a,m,i);
27. Sagreras J.S. - Andante;
28. Giuliani M. - Allegretto (temat z wariacjami);
29. Steinfels A. - Lendler (flażolety naturalne);
30. Sor F. - Marsz zwycięstwa;
31. Aguado D. - Kontredans (ozdobniki);
32. Aguado D. - Andante;
33. Chopin F. - Preludium (scordatura);
34. Musorgski M. - Stary zamek (unisono);
35. Kalinka (dwa tempa);
36. Mozzani L. - Fioesta Lariane (ad libitum, arpeggio);
37. Sagreras J.S. - Andante tranquillo;
38. Tarrega F. - Oremus;
39. Carcassi M. - Andantino;
40. Ferrer J. - Miłosna piosenka;
41. Johnson R. - Życzliwa kobieta (shuffle);
42. Joplin S. - The Entertainer;
43. Aguado D. - Andante;
44. Giuliani M. - Allegro grazioso (sforzato);
45. Barrios A.Mangore - Sen lalki (sztuczne flażolety);
46. Ferrer J. - Marzenie senne;
47. Sagreras J.S. - Andante;
48. Coste N. - Barcarolla;
49. Spis treści;
50. Pożegnanie/Przywianie;
+ 51 Budowa gitary
+ 52 Tabela dźwięków
Szukasz więcej propozycji? Zobacz nasze produkty z kategorii muzyka
Czy osoba bez żadnej wiedzy muzycznej poradzi sobie z nauką z tej książki?
Tak, podręcznik jest skonstruowany tak, aby przeprowadzić ucznia od absolutnych podstaw i pierwszych ćwiczeń aż po złożone utwory. Autor kładzie duży nacisk na regularność, sugerując zaledwie 15 minut ćwiczeń dziennie dla osiągnięcia widocznych postępów. Program obejmuje zarówno niezbędną teorię muzyki, jak i praktyczne schematy ułatwiające orientację na gryfie. Dzięki temu nauka odbywa się w sposób intuicyjny i nie wymaga wcześniejszego przygotowania muzycznego.
Czy Samouczek. Szkoła na gitarę klasyczną/akustyczną. uczy technik specyficznych dla obu instrumentów?
Publikacja skupia się na uniwersalnych technikach palcowych, które znajdują zastosowanie zarówno na strunach nylonowych, jak i metalowych. Materiał obejmuje naukę gry kciukiem, technikę barre oraz zaawansowane flażolety harmoniczne i naturalne. Wybór repertuaru pozwala na wypracowanie precyzji niezbędnej w grze klasycznej oraz biegłości przydatnej przy akompaniamencie akustycznym. Takie podejście buduje solidny fundament techniczny niezależnie od posiadanego typu gitary.
Jaki rodzaj utworów znajduje się w spisie treści tego samouczka?
Repertuar opiera się głównie na opracowaniach klasycznych mistrzów, takich jak Beethoven, Chopin czy Verdi, uzupełnionych o standardy ragtime'owe i folkowe. W publikacji znajdziesz znane motywy, m.in. "Dla Elizy", "Oda do radości" czy "The Entertainer" Scotta Joplina. Każdy utwór wprowadza konkretny element techniczny, na przykład legata, triole czy ozdobniki muzyczne. Pozwala to na równoległy rozwój wrażliwości artystycznej oraz sprawności manualnej.
Dla jakiego profilu gitarzysty ten konkretny podręcznik nie będzie optymalnym wyborem?
Ten samouczek nie jest dedykowany osobom poszukującym wyłącznie nauki gry akordowej do współczesnych piosenek popowych lub rockowych na gitarę elektryczną. Publikacja koncentruje się na grze nutowej, technice fingerstyle oraz klasycznym podejściu do instrumentu, co wymaga cierpliwości w opanowywaniu zapisu muzycznego. Będzie on zbyt elementarny dla doświadczonych muzyków, którzy opanowali już techniki takie jak arpeggio czy scordatura. Wybór tej pozycji jest najtrafniejszy dla osób pragnących grać świadomie z nut i rozwijać technikę solową.
Czy nauka z tą książką wymaga znajomości nut, czy opiera się na tabulaturze?
Kurs kładzie nacisk na tradycyjny zapis nutowy oraz tabelę dźwięków, co pozwala na pełne zrozumienie teorii i struktury muzycznej. Zawiera on konkretne wskazówki dotyczące wartości rytmicznych, przedtaktów oraz dynamiki, co uczy czytania muzyki w sposób profesjonalny. Zamiast uproszczonych schematów, uczeń poznaje budowę gitary i rozmieszczenie dźwięków na całym gryfie. Takie przygotowanie umożliwia późniejsze samodzielne korzystanie z dowolnych partytur gitarowych.
