W europejskich kręgach filmowych powszechne jest przekonanie, że format jest nieistotny; liczy się jedynie treść. I w gruncie rzeczy jest w tym podejściu sporo prawdy. Jednak amerykańscy scenopisarze wypracowali określony format, dzięki któremu najważniejsza jest opowiadana historia. Jest to specyficzna mieszanka ściśle określonej formy i zarazem lekkiego, łatwego stylu, zrozumiałego dla szerokiej rzeszy czytelników. Konieczność zunifikowania formatu scenariusza europejskiego wynika z jednej strony z coraz większego znaczenia bodźców wzrokowych, na które intensywnie oddziałuje telewizja i media elektroniczne, z drugiej - z prostego faktu, że warto wypracować jednolity system umożliwiający współpracę między europejskimi firmami producenckimi.
Niniejsza książka przedstawia w gruncie rzeczy format scenariusza na rynek amerykański, najbardziej dochodowy, jednak z powodzeniem może posłużyć autorom europejskim jako wzorzec, narzędzie, dzięki któremu zamkniemy naszą wizję współczesnego świata w ściśle określonej formie literackiej, jaką jest scenariusz. Lekkości dodają książce anegdoty, obrazujące funkcjonowanie filmowego światka.
Warto podkreślić, że autor wychodzi z założenia, iż czytelnik zna podstawy pisania scenariusza, takie jak budowa postaci czy konstrukcja akcji. Im większa znajomość formatu, tym bardziej precyzyjna konstrukcja, tym dokładniej oddane pomysły. Określony format nie zamyka drogi wyobraźni; pozwala jej rozwinąć skrzydła, ba, poszerza jej horyzonty.
Martin Schabenbeck wykładowca sztuki filmowej w New York Film Academy. Z wyróżnieniem ukończył prestiżową London (International) Film School. W Stanach Zjednoczonych pracował przy realizacji wielu produkcji filmowych. Mieszka z rodziną w Nowym Jorku.
Szukasz więcej propozycji? Zobacz nasze tytuły z kategorii film i kino
Czy książka "Format scenariusza filmowego" uczy zasad budowania fabuły i postaci?
Książka "Format scenariusza filmowego" nie jest podręcznikiem do nauki podstaw tworzenia fabuły i kreowania bohaterów. Autor wychodzi z założenia, że czytelnik posiada już bazową wiedzę dotyczącą konstrukcji akcji oraz dramaturgii. Publikacja ta koncentruje się wyłącznie na technicznych aspektach zapisu tekstu zgodnie z profesjonalnymi standardami branżowymi. Jest to narzędzie przeznaczone dla osób, które chcą nadać swojej wizji poprawną formę literacką akceptowaną przez producentów.
Jakie standardy zapisu tekstu są szczegółowo omawiane w tym podręczniku?
Podręcznik koncentruje się na rygorystycznym formacie scenariusza obowiązującym na najbardziej dochodowym rynku amerykańskim. Martin Schabenbeck wyjaśnia, jak połączyć ściśle określoną formę zapisu z lekkim stylem narracji, który jest czytelny dla profesjonalistów z branży filmowej. Precyzyjne trzymanie się tych reguł ułatwia współpracę z międzynarodowymi firmami produkcyjnymi oraz nowoczesnymi mediami elektronicznymi. Znajomość tych standardów pozwala scenarzyście na dokładniejsze oddanie swoich pomysłów w sposób zrozumiały dla całej ekipy realizacyjnej.
Czy wytyczne zawarte w publikacji można skutecznie stosować na rynku europejskim?
Wzorce zapisu wypracowane przez amerykańskich scenopisarzy z powodzeniem służą autorom w Europie jako uniwersalne narzędzie pracy. Ujednolicenie formatu scenariusza jest niezbędne do sprawnej komunikacji między europejskimi domami produkcyjnymi przy wspólnych projektach. Publikacja promuje system, który kładzie największy nacisk na przejrzystość opowiadanej historii i dynamikę bodźców wzrokowych. Dzięki temu europejskie projekty filmowe zyskują profesjonalny wygląd, który ułatwia ich sprzedaż i realizację na szeroką skalę.
Dla kogo ta publikacja będzie najbardziej przydatnym źródłem informacji?
Książka jest skierowana do autorów, którzy chcą profesjonalnie sformatować swój tekst przed wysłaniem go do producenta. To idealna pozycja dla osób dążących do wejścia na rynki filmowe, gdzie standardy zapisu są rygorystycznie przestrzegane pod kątem technicznym. Publikacja przyda się także studentom szkół filmowych oraz profesjonalistom chcącym usystematyzować wiedzę o amerykańskim systemie pracy. Dzięki zawartym anegdotom czytelnik zyskuje dodatkowo unikalny wgląd w realia funkcjonowania światowego przemysłu filmowego.
Czy autor opiera przedstawioną wiedzę na własnym doświadczeniu zawodowym?
Martin Schabenbeck przekazuje wiedzę zdobytą podczas pracy przy realizacji licznych produkcji filmowych w Stanach Zjednoczonych. Jako wykładowca New York Film Academy oraz absolwent prestiżowej London Film School, łączy on teorię akademicką z praktyką branżową. Każdy rozdział odzwierciedla realne wymagania, z jakimi spotykają się scenarzyści w profesjonalnym środowisku filmowym w Nowym Jorku. Doświadczenie autora gwarantuje, że przedstawione techniki są aktualne i stosowane w codziennej pracy nad dużymi projektami kinowymi.
