Rodzime wzornictwo przemysłowe jest cenione na całym świecie. Być może również w Twoim domu znajdują się przedmioty codziennego użytku, które zachwyciłyby niejednego kolekcjonera polskiego designu. W ich odkryciu pomoże ci książka Aleksandry Koperdy "teraz polski dizajn".
Autorka przybliża historię wielu przedmiotów, którymi otaczamy się na co dzień. Dzięki książce przeciętny użytkownik mebli, ceramiki czy lamp zyska świadomość, jaka jest historia tych przedmiotów - kto stoi za ich projektem i wykonaniem. Oddając się lekturze, czytelnik pozna najsłynniejszych polskich designerów, cenionych nie tylko w kraju, ale i poza jego granicami. Będzie też miał okazję zaznajomić się z ciekawostkami związanymi zarówno z wyrobami produkowanymi przemysłowo, jak i rzemiosłem pochodzącym z niewielkich manufaktur.
O autorce
Aleksandra Koperda to jedna z najbardziej znanych polskich znawczyń rodzimego designu. Autorka jest z wykształcenia historykiem sztuki, a zajmuje się dziennikarstwem oraz pracuje jako animatorka kultury. Rozpoznawalność przyniosły jej książki "Odwiedziny. Rozmowy o dizajnie" oraz "Dizajn miejsc codziennych". Aleksandra Koperda współpracuje z magazynem "Architectural Digest" oraz modowym czasopismem "Vogue". Od kilku lat jest zaangażowana w prowadzenie bloga "Hygge Blog", na którym z pasją opowiada o słynnych twórcach wzornictwa - zarówno jego projektantach, jak i rzemieślnikach.
Szukasz więcej propozycji? Zobacz nasze tytuły z kategorii poradniki domowe
Jakie konkretne ikony projektowania opisuje książka "teraz polski dizajn"?
Książka "teraz polski dizajn" przybliża historie tak kultowych przedmiotów jak wazon OKO, fotel RM58 oraz krzesło Pająk projektu Edmunda Homy. Autorka szczegółowo opisuje proces powstawania tych dzieł oraz ich wpływ na polską kulturę materialną. Czytelnik poznaje kulisy produkcji zarówno w dużych fabrykach, jak i małych, unikatowych manufakturach. Lektura pozwala zrozumieć ewolucję krajowego wzornictwa na przestrzeni lat.
Czy w publikacji znajdę informacje o współczesnych twórcach, czy tylko o klasykach?
Publikacja łączy opowieści o legendarnych mistrzach z prezentacją projektantów, którzy aktualnie zdobywają zagraniczne rynki. Aleksandra Koperda zestawia dorobek historyczny z najnowszymi trendami w polskim wzornictwie przemysłowym. Znajdziesz tu sylwetki twórców ceramiki z Wytwórni Wyrobów Ceramicznych "Steatyt" oraz autorów nowoczesnych lamp z serii TRN. Taka konstrukcja treści daje pełny obraz kondycji polskiego projektowania.
Czy książka zawiera ilustracje i zdjęcia prezentowanych przedmiotów?
Wydanie to bogato ilustrowany album, który prezentuje estetykę i detale omawianych przedmiotów codziennego użytku. Wysokiej jakości fotografie pozwalają dokładnie przyjrzeć się formie figurek ćmielowskich czy konstrukcji mebli. Wizualna strona publikacji stanowi niezbędne uzupełnienie merytorycznych tekstów o historii polskiej porcelany i meblarstwa. Jest to idealna pozycja dla osób ceniących kontakt z pięknie wydaną literaturą o sztuce użytkowej.
Dla kogo ta książka nie będzie odpowiednim wyborem?
Pozycja ta nie jest technicznym podręcznikiem do nauki projektowania ani katalogiem cenowym dla kolekcjonerów antyków. Treść skupia się na opowieściach, kontekście kulturowym i sylwetkach artystów, a nie na parametrach technicznych produkcji masowej. Osoby szukające wyłącznie suchych danych technicznych lub instrukcji renowacji mebli poczują niedosyt. Książka stawia na budowanie świadomości estetycznej i zrozumienie roli designu w życiu.
Czy lektura pomaga w rozpoznawaniu autentycznych wyrobów z polskich manufaktur?
Lektura dostarcza wiedzy niezbędnej do identyfikacji charakterystycznych cech wyrobów z polskich manufaktur, takich jak ceramika z Ćmielowa. Dzięki opisom unikatowych historii przedmiotów łatwiej zrozumieć różnice między masową produkcją a rzemiosłem artystycznym. Autorka wskazuje na detale, które decydują o wartości i tożsamości rodzimego wzornictwa. Wiedza ta ułatwia docenienie autentyczności przedmiotów, którymi otaczamy się w domach.
