Gitara krok po kroku cz.3 Łatwe melodie

Informacje szczegółowe Pokaż wszystkie

Format:	21.0x29.7cm
Wydawnictwo:	Absonic
Oprawa:	Miękka
Rok wydania:	2004
Ilość stron:	56

25,99 zł

Cena za L: 464,11zł

Wyślemy 09.07.2026

Darmowa dostawa z DPD Pickup od 159 zł

Do darmowej dostawy brakuje Ci: 159,00 zł

Koszt dostawy od 6,99

Opis

Kolejna część niezwykle popularnego podręcznika. Tym razem autorzy skupili się na tajnikach zapisu nutowego (repetycje, dynamika, agogika, itp.) i doskonaleniu wydobywania dźwięku (technika lewej i prawej ręki). Każde zagadnienie zilustrowane jest przykładem nutowym.

Szukasz więcej propozycji? Zobacz nasze tytuły z kategorii muzyka

Szczegóły

Tytuł: Gitara krok po kroku część 3
Autorzy: Grzegorz Templin, Mariola Adamiak
Wydawnictwo Absonic
Oprawa: Miękka
Rok wydania: 2004
Ilość stron: 56
Format: 21.0x29.7cm
Stan: nowy, pełnowartościowy produkt
Model: 59679702884KS
Język: polski
Podtytuł: Łatwe melodie
ISBN: 9788387217396
EAN: 9788387217396
Wymiary: 21.1x29.6x0.3 cm

Recenzje

Dodaj recenzję

Sprawdź zasady dodawania i publikowania recenzji >

Dla czytelników Gitara krok po kroku cz.3 Łatwe melodie - co dalej?

Po skończeniu podręcznika koncentrującego się na zapisie nutowym i technice łatwo znaleźć materiały, które pozwolą praktycznie wykorzystać nowe umiejętności. Poniższe tytuły łączą solidne podstawy, gotowe aranżacje i inspiracje artystyczne, które pomogą rozwinąć warsztat i muzyczną wyobraźnię.

1. Wielki śpiewnik rockowy 2, Grzegorz Templin
Kompilacja współczesnych przebojów z chwytami gitarowymi, stworzona z myślą o śpiewie i grze zespołowej. Po opanowaniu zapisu nutowego i techniki przyda się materiał do ćwiczenia rytmu, akompaniamentu i pracy nad frazą. Różnorodność utworów daje możliwość rozwijania repertuaru scenicznego i ćwiczenia szybkich zmian chwytów. Śpiewnik sprzyja też wspólnemu muzykowaniu i testowaniu aranżacji.
2. Rozmowy obrazów, Grażyna Bastek
Eseje i refleksje o obrazach, które prowokują do innego spojrzenia na sztukę i interpretację. Dla gitarzysty taki tekst może zainspirować do pracy nad barwą, frazowaniem i narracją utworów instrumentalnych. Czytanie o dialogu obrazów z widzem pomaga rozwijać wrażliwość potrzebną przy interpretacji melodii. To wartościowa lektura poszerzająca artystyczne horyzonty poza samym warsztatem technicznym.
3. Piosenki dziecięce solo lub z zespołem, Grzegorz Templin
Zbiór prostych piosenek z nutami, tekstami i chwytami, dostosowany także dla początkujących. Po pracy nad techniką lewej i prawej ręki warto sięgnąć po repertuar, który pozwoli przełożyć ćwiczenia na praktyczne granie. Utwory łatwo zaadaptować do gry solo lub w zespole, co sprzyja ćwiczeniu intonacji i interpretacji. Książka sprawdzi się przy zajęciach z dziećmi i grupowym muzykowaniu.
4. Księżniczka, pirat i harmonijka ustna, Beata Kossowska
Ilustrowana opowieść dla dzieci z prostym samouczkiem gry na harmonijce ustnej, łącząca literaturę z praktyką muzyczną. Po pracy nad gitarową techniką taka książka oferuje łatwe melodie do wspólnej nauki i pomysły na zajęcia z młodszymi uczniami. Krótkie ćwiczenia i opowieść motywują do improwizacji i zabawy dźwiękiem. Sprawdzi się przy pracy edukacyjnej oraz jako urozmaicenie rodzinnych muzykowań.
5. Gitara dla każdego, Grzegorz Templin
To obszerny samouczek zawierający diagramy chwytów, różnorodne bicia i praktyczne porady strojenia. Po lekturze książki o zapisie nutowym sprawdzi się jako przewodnik po akordach i rytmach, które ułatwią aranżowanie melodii. Liczne diagramy pomogą szybko znaleźć odpowiednie rozwiązania podczas gry. Przyda się zarówno do ćwiczenia akompaniamentu, jak i do łączenia melodii z harmonią.
6. Gitara krok po kroku cz.1 Pierwsze dźwięki... w.2, Grzegorz Templin
Pierwsza część serii prowadzi krok po kroku przez podstawy instrumentu i czytelność zapisu muzycznego. Dla osób, które pracowały nad teorią nutową i techniką, wrócenie do fundamentów utrwali palcowanie i poprawne brzmienie. Czytelna forma i liczne zdjęcia pomagają w opanowaniu pierwszych melodii i ćwiczeń. To naturalne uzupełnienie do dalszej pracy nad wyrafinowaną artykulacją.
7. Gitara krok po kroku cz.2 Piosenki na 2... w.2022, Grzegorz Templin
Druga część serii skupiona na prostych piosenkach, które można zagrać znając zaledwie kilka chwytów. To praktyczny zbiór do ćwiczenia rytmów i gitarowych uderzeń w repertuarze popularnym, ułatwiający zastosowanie umiejętności technicznych w piosenkach. Proste aranżacje wspierają rozwój płynności w zmianach chwytów i interpretacji fraz. Książka daje natychmiastowe efekty w codziennej praktyce i pracy z uczniami.
8. Dlaczego nie było wielkich artystek?, Linda Nochlin
Klasyczny esej otwierający na perspektywy historii sztuki i miejsca twórców w kulturze. W kontekście muzyki poszerza świadomość repertuarową i skłania do refleksji nad historią autorów oraz ich miejscem w kanonie. Lepsze zrozumienie kontekstu kulturowego może wpływać na wybory repertuarowe i interpretacyjne. To lektura, która rozwija krytyczne spojrzenie na sztukę jako całość.
9. Tkanina. Sztuka i rzemiosło, Katarzyna Jasiołek
Monografia poświęcona tkaninie jako formie artystycznej i rzemiośle, ukazująca różne środki wyrazu i faktury. Dla gitarzysty analiza faktury i detalu może zainspirować pracę nad barwą i artykulacją palcową. Wnikliwość w opisie technik rzemieślniczych przekłada się na uważniejsze podejście do rzemiosła instrumentalnego. To ciekawy punkt widzenia dla tych, którzy chcą rozwijać subtelne aspekty brzmienia.
10. Łatwa muzyka filmowa. Gitara klasyczna/fingerpicking z tabulatorami, M Pawełek
Zbiór łatwych aranżacji muzyki filmowej na gitarę klasyczną z tabulaturami, skonstruowany pod kątem fingerpicking. Po zgłębieniu techniki i zapisu nutowego książka umożliwia praktyczne zastosowanie palcowania w znanych melodiach. Tabulatury ułatwiają szybkie przełożenie umiejętności na efektowny repertuar. Idealna do ćwiczeń nad dynamiką i wyczuciem frazy w stylu fingerstyle.
11. Łatwa Muzyka filmowa z.2 Gitara klasyczna..., M Pawełek
Drugi tom z aranżacjami muzyki filmowej, zawierający kolejne rozpoznawalne tematy w łatwym układzie. Dla ćwiczących nuty i technikę będzie źródłem melodii, na których można szlifować frazę i ekspresję. Różnorodność utworów motywuje do pracy nad tempem, dynamiką i palcowaniem w różnych stylach. Książka pomaga przełożyć teoretyczne umiejętności na żywe wykonania.
12. Kulminacje. Fotografia sceniczna Jacka Kulma
Album fotograficzny ukazujący dynamikę sceny i rytm ujęć wykonywanych przez fotografa teatralnego. Dla wykonawcy scenicznymi aspektami są gest, timing i obecność - lektura pomaga dojrzeć kadr i dramaturgię występu. Obserwacje dotyczące kompozycji obrazu łatwo przełożyć na myślenie o ustawieniu, ekspresji i kontaktach z publicznością. To praktyczna inspiracja dla osób przygotowujących występy i nagrania.
13. Mapy mentalne w analizie przestrzeni miejskich..., Tomasz Bodnar
Praca naukowa o zastosowaniu map mentalnych w analizie przestrzeni miejskich, bogata w metody wizualnego porządkowania informacji. Muzycznie może inspirować do tworzenia osobistych map ćwiczeń, planowania repertuaru czy organizacji pracy nad utworami. Myślenie przestrzenne ułatwia też planowanie interpretacji wieloczęściowych form muzycznych. To nietypowe, lecz użyteczne źródło metodologii dla osób lubiących strukturalne podejście.
14. Kaplica Sykstyńska (The Sistine Chapel), Antonio Paolucci
Bogato ilustrowany przewodnik po jednym z najważniejszych miejsc sztuki zachodniej, łączący historię i ikonografię. Dla muzyka może stać się źródłem inspiracji dramaturgicznej i estetycznej, pomagając myśleć o przestrzeni brzmieniowej i spojrzeniu na wielkie cykle. Opis architektury i dekoracji pobudza wyobraźnię potrzebną przy budowaniu narracji muzycznej. Książka sprzyja też refleksji nad relacją między dziełem a odbiorcą.
15. Jacek Malczewski. Twórca malarskich metafor, Luba Ristujczina
Monografia o twórczości Malczewskiego, pełna malarskich metafor i narracji obrazowych. Muzycznie przydatna jako źródło inspiracji do opowiadania historii w trakcie interpretacji melodii. Pozwala myśleć o kompozycji i motywach w kategoriach wizualnych, co może wzbogacić sposób frazowania. Dla osób pracujących nad interpretacją utworów solowych to użyteczna lektura rozwijająca wyobraźnię.
16. Józef Mehoffer, Luba Ristujczina
Monografia poświęcona życiu i twórczości Józefa Mehoffera, bogata w reprodukcje i analizy artystyczne. Czytanie o estetyce i warsztacie wybitnego malarza może pobudzać wrażliwość potrzebną przy interpretacji muzycznej. Inspiracje z malarstwa ułatwiają myślenie o barwie dźwięku, kontrastach i symbolice w utworach. To propozycja dla osób, które lubią łączyć muzyczne ćwiczenia z refleksją nad innymi dziedzinami sztuki.
17. Kresowe rezydencje T.4 Województwo wołyńskie, Grzegorz Rąkowski
Album o rezydencjach i architekturze kresowej, pełen historycznych narracji i ilustracji. Z punktu widzenia muzyka może stać się inspiracją repertuarową i punktem wyjścia do eksploracji lokalnych melodii oraz aranżacji ludowych. Opisy miejsc i ich atmosfery ułatwiają wczucie się w historyczny kontekst utworów. Książka sprawdzi się jako źródło tematyczne przy pracy nad programem muzycznym.
18. Kolędy w najłatwiejszym układzie na gitarę klasyczną, Bartłomiej Budzyński
Prosty zbiór kolęd w łatwym układzie na gitarę klasyczną, skoncentrowany na rozpoznawalnych melodiach. To świetna pozycja do ćwiczenia intonacji, palcowania i delikatnej artykulacji w znanych motywach. Aranżacje pozwalają skupić się na melodii przy minimalnym akompaniamencie, co sprzyja pracy nad czytelnością zapisu. Przyda się także jako materiał sezonowy do wspólnego muzykowania.
19. Dwa duety koncertowe op.10, Joachim Kaczkowski
Zbiór dwóch duetów koncertowych będących muzycznym wyzwaniem dla wykonawców kameralnych. Po lekturze podręcznika technicznego warto próbować gry w duecie, co rozwija słuch zespołowy, intonację i współpracę palcową. Duety dostarczają artykulacyjnych i rytmicznych zadań, które wzmacniają precyzję i ekspresję. To dobry materiał dla ćwiczących gry ensemble i pracy nad detalem wykonawczym.

Każda z tych książek może otworzyć nowy kąt spojrzenia na grę na gitarze - od ćwiczeń technicznych, przez gotowe melodie, po inspiracje artystyczne. Warto sięgać po kolejne tytuły i łączyć je z codzienną praktyką, by gra stała się bardziej różnorodna i świadoma.

Zobacz, dlaczego warto nam zaufać

Doskonała komunikacja, perfekcyjne podejście do klienta, realizacja szybka i całkowicie zgodna z zamówieniem, do tego dobra cena, czyli całość na piątkę.

Anyszka