Słowniczek muzyczny

Informacje szczegółowe Pokaż wszystkie

Wydawnictwo: Polskie Wydawnictwo Muzyczne
Format: 12.0x17.0cm
Oprawa: Miękka
Rok wydania: 2015
Ilość stron: 224
Opis

Zanurz się w fascynujący świat dźwięków i harmonii dzięki niezastąpionemu przewodnikowi, jakim jest "Słowniczek muzyczny" Jerzego Habeli. To kompendium wiedzy, które otwiera drzwi do pełnego zrozumienia języka muzyki, pozwalając na swobodne poruszanie się po jej zawiłych ścieżkach. Niezależnie od tego, czy jesteś studentem, ambitnym melomanem, czy po prostu osobą pragnącą poszerzyć swoje horyzonty, ta książka stanie się Twoim niezawodnym towarzyszem w podróży przez bogactwo dźwięków.

Autor, Jerzy Habela, z niezwykłą precyzją i pasją zebrał w tym wyjątkowym słowniczku ponad 2000 haseł, obejmujących szeroki wachlarz dziedzin muzycznych. Czy kiedykolwiek próbowałeś rozszyfrować specyfikę dawnych instrumentów, a może pragnąłeś zgłębić zawiłości teoretyczne, które kształtowały dzieje muzyki? Ten "Słowniczek muzyczny" dostarcza odpowiedzi na te i wiele innych pytań, stając się kluczem do głębszego poznania sztuki, która porusza serca i umysły od wieków.

Kompleksowa terminologia muzyczna

Każde hasło w tym zbiorze zostało starannie opracowane, aby zapewnić czytelnikowi maksymalną jasność i użyteczność. Nie jest to jedynie sucha definicja, ale pełne przedstawienie danego terminu. Znajdziesz tu nie tylko zwięzłe określenia, ale także szczegółowe opisy, które wyjaśniają kontekst i praktyczne zastosowanie w muzyce. Co więcej, wiele wpisów wzbogacono o cenne notki historyczne, które pozwalają śledzić ewolucję pojęć i zjawisk muzycznych na przestrzeni wieków. To prawdziwa gratka dla każdego, kto ceni sobie dogłębne zrozumienie tematu, nie ograniczając się do powierzchownej wiedzy.

Książka ta w mistrzowski sposób łączy w sobie erudycję z przystępnością, sprawiając, że nawet najbardziej skomplikowane zagadnienia stają się zrozumiałe. Od podstawowych elementów teorii muzyki i zasad notacji muzycznej, przez intrygujące aspekty akustyki, aż po szczegółowe omówienia instrumentoznawstwa i form muzycznych - "Słowniczek muzyczny" jest niczym encyklopedia, która zawsze jest pod ręką. To niezastąpione narzędzie, które rozwieje Twoje wątpliwości i pogłębi Twoje spojrzenie na muzykę, odświeżając i uporządkowując Twoją wiedzę.

Wartość "Słowniczka muzycznego" dla czytelników

Wielu czytelników zgodnie podkreśla, że dzieło Jerzego Habeli wyróżnia się swoją kompleksowością i precyzją, co sprawia, że jest to pozycja ceniona zarówno przez profesjonalistów, jak i początkujących entuzjastów. Odbiorcy zwracają uwagę na to, jak przystępny język i klarowna struktura ułatwiają przyswajanie nawet trudnych zagadnień. Jest to szczególnie wartościowe dla studentów kierunków muzycznych, którzy znajdą tu rzetelne źródło do weryfikacji i rozszerzania swojej wiedzy. Amatorzy zaś docenią możliwość samodzielnego eksplorowania skomplikowanego świata muzyki, budując solidne fundamenty swojej pasji.

Ten słowniczek to prawdziwa skarbnica wiedzy dla każdego, kto chce:

  • Zrozumieć zasady praktyki wykonawczej i interpretacji dzieł muzycznych.
  • Poznać tajniki historii muzyki, od starożytności po współczesność.
  • Głębiej wniknąć w strukturę i budowę poszczególnych instrumentów.
  • Posiąść gruntowną wiedzę na temat gatunków i form muzycznych.
Pamiętaj, że każdy miłośnik muzyki, niezależnie od stopnia zaawansowania, zyskuje, mając pod ręką tak rzetelne i wszechstronne źródło informacji. To książka, która pomaga rozwijać muzyczną wrażliwość i umiejętności, inspirując do dalszych poszukiwań i odkryć.

Nie pozwól, aby jakikolwiek termin muzyczny pozostał dla Ciebie zagadką. "Słowniczek muzyczny" to inwestycja w Twoją wiedzę i pasję, która przyniesie Ci wymierne korzyści w postaci głębszego zrozumienia i większej przyjemności z obcowania z muzyką. Sięgnij po tę książkę i przekonaj się sam, jak wiele możesz zyskać!

Szczegóły
  • Tytuł: Słowniczek muzyczny
  • Autor: Jerzy Habela
  • Wydawnictwo Polskie Wydawnictwo Muzyczne
  • Oprawa: Miękka
  • Rok wydania: 2015
  • Ilość stron: 224
  • Format: 12.0x17.0cm
  • Stan: nowy, pełnowartościowy produkt
  • Model: 37969901610KS
  • Język: polski
  • Nr wydania: 23
  • ISBN: 9788322403365
  • EAN: 9788322403365
  • Wymiary: 11.5x16.5x1 cm
  • Dane producenta: Polskie Wydawnictwo Muzyczne, al.. Krasińskiego 11a, 31-111 Kraków, Polska, pwm@pwm.com.pl, tel. 124227044
Recenzje

Inspiracje dla fanów Słowniczek muzyczny

Słowniczek muzyczny to solidna baza terminologiczna, po której naturalnie przychodzi ochota na poszerzanie wiedzy o konteksty historyczne, praktyczne podręczniki i inspirujące opowieści o twórcach. Poniższe tytuły pomogą przełożyć suchą definicję na obraz, dźwięk i scenę, tworząc pełniejszy obraz świata muzyki i kultury.

  1. 1. Wielki śpiewnik rockowy 2, Grzegorz Templin

    Wielki śpiewnik rockowy to praktyczne narzędzie dla wykonawców i animatorów muzyki rozrywkowej, zawierające utwory z chwytami gitarowymi i układy wykonawcze. Dzięki temu materiałowi wiedza terminologiczna zyska natychmiastowe zastosowanie na instrumentach i przy mikrofonie. Śpiewnik sprzyja pracy zespołowej i repertuarowej, łącząc teorię z żywą praktyką. To pozycja dla tych, którzy chcą przełożyć poznane hasła na realne wykonania.

  2. 2. Własny świat. Artystki wobec przeciwności, Frances Borzello

    Monografia o artystkach wobec przeciwności ukazuje, jak płeć wpływała na dostęp do edukacji, wystaw i kariery artystycznej; to ważna paralela do historii muzyki i roli kobiet w jej rozwoju. Książka oferuje przykłady biografii i strategii twórczych, które pomagają zrozumieć kontekst społeczny terminów i ról wykonawczych. Rozważania autorki sprzyjają krytycznej refleksji nad kanonem oraz kryteriami oceny dzieł. Przydatna lektura dla tych, którzy chcą poszerzyć perspektywę kulturową.

  3. 3. Blisko, bliżej, Katarzyna Kubisiowska

    Zbiór rozmów Katarzyny Kubisiowskiej odsłania proces twórczy i praktyki pracy artystów różnych dziedzin, co jest cenne dla osób badających środowisko muzyczne od wewnątrz. Wywiady pokazują, jak myśl artystyczna przekłada się na warsztat i decyzje wykonawcze. Osobiste anegdoty i refleksje rozmówców ułatwiają zrozumienie kontekstu historycznego i społecznego twórczości. To lektura dla tych, którzy szukają ludzkiego wymiaru za suchymi definicjami.

  4. 4. Leonardo, Frida i przyjaciele, Camille Jouneaux

    Chronologiczna podróż przez osiem wieków malarstwa świetnie uzupełnia słownikowe definicje: obrazy i ich symbole pomagają lepiej zrozumieć estetykę epok, które równocześnie kształtowały język muzyczny. Książka podsuwa konkretne przykłady stylów i nurtów, które można zestawiać z rozwojem form muzycznych. Dodatkowe ciekawostki i zagadki wizualne rozbudzają wrażliwość analityczną przydatną także w interpretacji partytur. To lektura dla tych, którzy chcą osadzić muzykę w szerszym polu sztuk wizualnych.

  5. 5. Estetyka fotografii. Strata i zysk, Francois Soulages

    Książka o estetyce fotografii proponuje narzędzia myślenia o obrazie i utracie, które można zastosować także do analizy nagrań i dokumentacji muzycznych. Refleksje teoretyczne nad statusem fotografii pomagają zrozumieć, jak dokument i interpretacja współtworzą historię kultury muzycznej. Analiza estetyczna zdjęć i praktyk fotograficznych sprzyja krytycznemu podejściu do źródeł dźwiękowych i wizualnych. To pozycja dla tych, którzy chcą rozwijać warsztat analityczny poza samą terminologią.

  6. 6. Kali. 20 lat na scenie + 2CD, Kali-Ganja Mafia

    Box poświęcony dwudziestoleciu działalności Kali-Ganja Mafia ukazuje praktyczne aspekty kariery i życia artysty w gatunkach hip-hopowych. Opowieść o tworzeniu, współpracy i wydawnictwach pozwala zrozumieć mechanizmy współczesnej sceny muzycznej, które nie mieszczą się w samych definicjach. Dołączone płyty dają bezpośrednie odniesienie do omawianych terminów i produkcji dźwiękowej. Dla użytkowników słowniczka to most między teorią a realiami przemysłu muzycznego.

  7. 7. Czas Morloków. Szkice literackie, Paweł Majcherczyk

    Zbiór szkiców literackich oferuje krytyczne spojrzenia i eseistyczne rozważania o kulturze, co ułatwia formułowanie własnych sądów o muzyce poza suchą terminologią. Teksty łączą pamięć literacką z refleksją krytyczną, co wspiera rozwój umiejętności analizy i interpretacji. Autor porusza tematy związane z historią i funkcją kultury, przydatne przy poszerzaniu słownikowych definicji. Dla czytelników lubiących interdyscyplinarne podejście będzie to wartościowy dodatek.

  8. 8. Muzyczne przygody Leo Tom 2, Maria Strzykowska

    Kontynuacja przygód Leo to propozycja bardziej praktyczna i narracyjna, świetna jako wprowadzenie dzieci i młodzieży do świata dźwięków i instrumentów. Książka inspiruje do eksploracji muzyki poprzez opowiadania i zadania, co wspiera przyswajanie terminów ze słowniczka w zabawowy sposób. Ilustracje i przygody ułatwiają młodszym czytelnikom zapamiętywanie pojęć muzycznych. Przydatne dla nauczycieli i rodziców szukających angażujących materiałów edukacyjnych.

  9. 9. Arcydzieła sztuki, Lucinda Hawksley

    Zbiór arcydzieł sztuki to zbiór przykładów dzieł o ugruntowanej pozycji w historii kultury, co ułatwia porównania z najważniejszymi utworami muzycznymi. Eseje o tym, co czyni dzieło wybitnym, pomagają zrozumieć kryteria estetyczne stosowane także w muzyce. Wizualne i historyczne komentarze wzbogacają słownikowe definicje pojęć takich jak kanon czy styl. To inspirująca lektura dla tych, którzy chcą zestawiać najwybitniejsze osiągnięcia różnych dziedzin sztuki.

  10. 10. Podstawy teorii literatury muzycznej. Audycje muzyczne. Tom 1, Liliana Zganiacz-Mazur

    Podręcznikowy tom o podstawach teorii literatury muzycznej pogłębia zagadnienia, które w Słowniczku pojawiają się skrótowo, oferując systematyczne rozwinięcie pojęć. Materiały dydaktyczne i ćwiczenia sprzyjają praktycznemu utrwaleniu terminologii i umiejętności analitycznych. Tekst jest szczególnie użyteczny dla prowadzących audycje lub zajęcia edukacyjne, łącząc teorię z praktyką przekazu. To wartościowe rozszerzenie wiedzy akademickiej i pedagogicznej.

  11. 11. Beksiński 2, Zdzisław Beksiński

    Drugi album Beksińskiego prezentuje rozwój twórczy od wczesnych rysunków po dojrzałe obrazy, co może służyć jako przykład ewolucji języka artystycznego. Obserwacja przemian formalnych i tematycznych daje analogie do przemian w języku muzycznym i interpretacyjnym. Bogactwo materiału wizualnego inspiruje do myślenia o barwie, fakturze i narracji, które w muzyce realizuje się dźwiękiem. Dla użytkownika słowniczka to źródło obrazów pomagających urealnić pojęcia estetyczne.

  12. 12. Makowski Malarstwo, Urszula Kozakowska-Zaucha

    Monografia Tadeusza Makowskiego przybliża twórczość artysty działającego na przełomie epok, co pomaga dostrzec paralelizmy między zmianami w malarstwie a przemianami w muzyce. Opis stylu i tematów prac daje material do porównań z estetyką muzyczną tamtej epoki. Wgląd w życie artysty we Francji ukazuje, jak migracje twórców wpływały na krzyżowanie się trendów artystycznych. Przydatne dla czytelników zainteresowanych powiązaniami między kulturą wizualną a dźwiękową.

  13. 13. Beksiński. Malarstwo, Wiesław Banach

    Album poświęcony Beksińskiemu daje wgląd w świat wyobraźni i atmosferę obrazów, które mogą inspirować twórców muzyki programowej i filmowej. Analiza motywów i technik malarskich pomaga zrozumieć, jak obraz buduje nastrój podobnie jak harmoniczne i timbralne środki w muzyce. Bogaty materiał ilustracyjny ułatwia porównania między językami artystycznymi. Dla czytelników słownikowych haseł będzie to pomocny kontekst emocjonalny i wizualny.

  14. 14. Wierusz-Kowalski. Malarstwo, Eliza Ptaszyńska

    Monografia Alfreda Wierusz-Kowalskiego przybliża realistyczne, często sielankowe przedstawienia życia wiejskiego, które bywają odzwierciedlane w muzyce narodowej i programowej. Opis tematów i stylu obrazu ułatwia zrozumienie estetyki, która wpływała na twórczość kompozytorów zainteresowanych folklorem. Obrazy życia codziennego mogą posłużyć jako punkt wyjścia do analiz programowych dzieł muzycznych. Dla czytelników zainteresowanych związkiem między sztukami to cenna lektura.

  15. 15. Teatr Polski w Poznaniu, Jerzy Borwiński

    Monografia Teatru Polskiego w Poznaniu przybliża historię sceny, architekturę i repertuar, co jest cenne dla osób badających muzykę sceniczna i jej instytucjonalne uwarunkowania. Opisy przestrzeni i inscenizacji pomagają zrozumieć relacje między akustyką, widownią a praktyką wykonawczą. Kontekst polityczny i społeczny przedstawiony w książce daje dodatkową perspektywę na repertuar i gusta muzyczne. Przydatna lektura dla zainteresowanych historią wystawień i ich wpływem na muzykę.

  16. 16. Atlas muzyki 100 najsłynniejszych utworów klasycznych, Oskar Łapeta

    Atlas muzyki opisujący sto najsłynniejszych utworów to naturalne rozwinięcie słownikowych haseł, oferujące kontekst historyczny i analityczne klucze do słuchania. Każdy opis utworu wyjaśnia okoliczności powstania i znaczenie formy, co ułatwia praktyczne zastosowanie definicji z Słowniczka. Barwne komentarze pomagają odnaleźć w partyturze elementy, o których wcześniej czytano jedynie jako hasła. Dobra pozycja dla tych, którzy chcą słuchać uważniej.

  17. 17. Wspaniała księga kotów, Eliseo García Nieto

    Album o kotach może wydawać się odległy od terminologii muzycznej, ale obrazy i opowieści o zwierzęcym toposie w kulturze inspirują wyobraźnię muzyczną i ikonografię. Ilustracje oraz symbolika kotów w sztuce i literaturze mogą sugerować programowe tropy w kompozycjach i interpretacjach. Lektura sprawdzi się jako odprężające źródło estetycznych skojarzeń, które można przenieść na pole dźwięku. Dla osób szukających nieszablonowych inspiracji to sympatyczne dopełnienie lektury teoretycznej.

  18. 18. Iron Maiden. Infinite Dreams. Oficjalna ilustrowana historia, Bruce Dickinson

    Oficjalna historia Iron Maiden to przykład, jak w praktyce buduje się długotrwałą karierę muzyczną, a także jak obraz i narracja zespołu współgrają z muzyką. Ilustrowana kronika ułatwia analizę roli ikonografii, scenografii i brandingowych strategii w sukcesie artystycznym. Dla osób studiujących instrumentoznawstwo i praktykę estradową książka pokazuje realne zastosowania terminów związanych z produkcją i performansem. Inspirująca lektura dla fanów i badaczy muzyki popularnej.

  19. 19. Jewgienij Wachtangow - co zostaje po artyście...

    Książka o Wachtangowie przybliża praktykę teatralną i myślenie reżyserskie, istotne dla wszystkich zainteresowanych muzyką sceniczna i operową. Opisy realizacji i refleksje o języku teatru pomogą zrozumieć relacje między ruchem scenicznym, światłem a akustyką i wykonaniem muzycznym. Tekst pokazuje, jak dramatyczne rozwiązania wpływają na odbiór muzyki na scenie. To lektura dla tych, którzy chcą łączyć terminologię muzyczną z praktyką spektaklu.

  20. 20. ABC na altówkę cz.1, Antoni Cofalik

    ABC na altówkę to praktyczny podręcznik dla instrumentalistów, który przekłada notację i terminy z Słowniczka na codzienny repertuar ćwiczeniowy. Transkrypcje i akompaniament ułatwiają start w nauce altówki i pozwalają zastosować znajomość klucza altowego w praktyce. Materiał jest skonstruowany z myślą o nauczycielach i uczniach, którzy potrzebują jasnych, stopniowanych ćwiczeń. Dla osób studiujących instrumentoznawstwo to nieocenione uzupełnienie teoretycznych definicji.

Każda z tych książek otwiera inną perspektywę na muzykę i sztukę; warto wybierać dalej zgodnie z własnymi zainteresowaniami, by łączyć teorię z praktyką i kontekstem kulturowym.

Zobacz, dlaczego warto nam zaufać

taniaksiazka.pl

Doskonała komunikacja, perfekcyjne podejście do klienta, realizacja szybka i całkowicie zgodna z zamówieniem, do tego dobra cena, czyli całość na piątkę.

Anyszka

Polecam, polecam, polecam! Świetny wybór, książki w doskonałej cenie i co najważniejsze błyskawiczna realizacja zamówienia - dodaję do moich ulubionych sklepów.

magdape

Bardzo miła obsługa, szybko reagują na wiadomości pisane. Szybko rozwiązują problem i tłumaczą sytuację, oraz bardzo jasno i konkretnie piszą mail o każdej zmianie w zamówieniach.

Lenka

Kolejny raz robię zakupy w sklepie i jest super szybko, tanio i wygodnie. Aż żałuję, że nie mają innych propozycji, które mnie interesują. Gorąco polecam.

Beata

Transakcja przebiegła szybko i sprawnie. Książki super i wszystko porządnie zapakowane. Nie jest to na pewno moja ostatnia styczność ze sklepem. Polecam.

Agnieszka

Sklep godny polecenia, szybko zrealizował zamówienie. Dodatkowo otrzymałam rabat. Bardzo korzystna cena zamówionych książek. Łącznie z przesyłką wyszło taniej niż w księgarni stacj...

Zosia

Bardzo sprawnie zrealizowane zamówienie. Pomimo, że podano mi późniejszy termin dostarczenia przesyłki otrzymałam ją kilka dni wcześniej. Sklep cechuje solidność i profesjonalizm. ...

Joanna

Sklep bardzo fajny, pomocny i szybki. Realizacja zamówienia trwała kilka dni. Zamówienie doskonale zapakowane i nienaruszone.

Frau Sonne

Jestem zadowolona ze sklepu i przeprowadzonej transakcji. Duży wybór książek, dostawa zgodnie z podaną przez sprzedawcę datą, bardzo porządnie zapakowana. Polecam.

agnes352

Polecam sklep z czystym sumieniem. Kontakt bardzo dobry, ceny rewelacyjne, wybór książek ogromny. Na pewno wkrótce znów złożę zamówienie.

natka2817

Rewelacja!!! Zamówienie otrzymałam 5 dni od złożenia zamówienia, a mieszkam w Wielkiej Brytanii.

Adrianna

Pierwszy raz kupowałam książki przez internet i się nie rozczarowałam. Książki przyszły w oczekiwanym terminie, były dobrze zabezpieczone. Na pewno skorzystam jeszcze nie jeden raz...

Paula